„Didieji protai“: interviu su Jeffu Dillonu apie vaizduojamąjį meną
Jen Collins
The New Quarterly 2018 m. rudens numeryje (#148) ant viršelio publikuojamas Jeffo Dillono kūrinys „#65 – Great Minds“. Paveiksle nuostabiai pavaizduotas Trinity koledžas Dubline, Airijoje.
Mūsų redaktorę Pamelą Mulloy sužavėjo Dillono spalvų naudojimas, todėl ji nusprendė šį vaizdą panaudoti būsimame numeryje. Įspūdingas kūrinys puikiai atitinka numerio temą: „Istorijos svoris“.
Buvome nepaprastai dėkingi, kai Dillonas pasiūlė paaukoti originalų paveikslą aukcionui, skirtam 2018 m. literatūros festivaliui „Wild Writers“ paremti.
Kalbėjomės su Dillonu, norėdami daugiau sužinoti apie „Great Minds“, jo menines technikas ir įkvėpimo šaltinius.
Jen Collins: Kaip labdaros organizacija vertiname visas aukas, tačiau prisipažįstame, kad kol kas savo biure matyti šią drobę išties jaudina. Kas paskatino jus padovanoti mums savo kūrinį?
Jeff Dillon: Pamaniau, kad tai būtų gražus gestas susieti originalų paveikslą su leidiniu. Norėjau suteikti TNQ laisvę perduoti šį kūrinį kam nors kitam arba panaudoti jį taip, kaip jiems atrodo tinkama. Man pasisekė du kartus gyvenime apsilankyti Trinity koledže, ir mane visada stebino vienoje patalpoje sukauptas knygų bei žinių kiekis.
JC: „Great Minds“ yra jūsų vizualus Trinity koledžo Dubline atvaizdas. Peržiūrint jūsų kūrybą matyti, kad didžioji dalis įkvėpimo kyla iš gamtos. Todėl smalsu - kas įkvėpė šį architektūrinį kūrinį?
JD: Man iš tiesų patinka kurti architektūros kūrinius; pastatų ir miesto peizažų tapyba yra išties maloni priešingybė gamtai. Architektūriniai paveikslai leidžia susitelkti į perspektyvą ir trimatį gylį. Biblioteka ir šiame kūrinyje pasirinktas Trinity koledžo vaizdavimo kampas leido tai veiksmingai įgyvendinti.
JC: Apibūdinate savo kūrybą kaip stipriai paveiktą Europos ir Kanados peizažų tapytojų. Kurių konkrečiai dailininkų įtaka jums svarbi? Kaip ją įtraukiate į savo kūrybą ir kas suteikia jai savitumo?
JD: Didelę įtaką man daro „Group of Seven“ dailininkai ir jų ryškių spalvų naudojimas paprastu stiliumi. Jie dažnai vieną šalia kitos dėdavo visiškai priešingas spalvas, kad sukurtų dinamišką efektą. Mane taip pat domina nemažai šiuolaikinių dailininkų iš viso pasaulio. Šiemet įkvepia gausybė įvairių stilių meno kūrinių.
JC: Žavimės sėkme, kurią pasiekėte vedamas aistros menui. (Sveikiname, kad jūsų kūriniai buvo panaudoti ant „Stranger Than Fiction“ alaus skardinių!) Tačiau žinome, kad ilgai dirbote, kad pasiektumėte šį etapą. Ar galėtumėte pasidalyti įsimintiniausia atmetimo istorija ir papasakoti, kaip į ją žvelgiate dabar?
JD: Atmetimų yra tiek pat, kiek ir mūsų sėkmių. Esu nepaprastai atkaklus ir aistringai stengiuosi dirbti kuo dažniau - bet kuriuo metu, dieną ar naktį. Tiesą sakant, neturiu vienos įsimintinos atmetimo istorijos, tačiau patyriau daug atmetimų, nes atkakliai stengiausi sukurti kuo daugiau galimybių. Iki šiol stengiuosi kurti galimybes ten, kur anksčiau susidurdavau su atmetimu. Kai esi atkaklus, mažų sėkmių pasitaiko lengviau.
JC: Žiūrėdama į jūsų kūrinius, negaliu nepastebėti, kaip ryškiai ir šiltai naudojate spalvas. Kokius įrankius ir technikas naudojate tokiam ryškumui išgauti?
JD: Dirbu su skystais auksiniais akriliniais dažais, kurie yra kažkur tarp akvarelės ir aliejinių dažų; jie teka panašiai kaip medus. Didelę dalį savo kūrinių tapau itin mažais teptukais, naudodamas daugybę sluoksnių. Kiekvienas kūrinys paprastai nutapomas kelis kartus, kol užbaigiamas, todėl spalvos tampa itin ryškios.
JC: Turiu draugų ir šeimos narių, kurie yra dailininkai, ir nuolat, kai komentuoju jų kūrinius, išgirstu: „Dar nebaigta.“ Kada suprantate, kad jūsų kūrinys jau užbaigtas?
JD: Turiu pripažinti, kad kartais man sunku suprasti, kada kūrinys baigtas. Tiesą sakant, nemanau, kad kūriniai kada nors būna visiškai užbaigti, tačiau ateina momentas, kai reikia padėti teptuką, įsidėmėti tai, ką išmokote, ir judėti pirmyn. Supratau, kad menininkas dažnai būna griežtesnis sau nei kiti. Galiausiai džiaugiuosi, kad žmonės mano kūryboje randa malonumo.
Interviuotojos pastaba: Šiuo metu esu Voterlo universiteto bakalauro studentė, TNQ atlieku praktiką pagal „Co-op“ programą. Su komanda būsiu iki metų pabaigos, o kol kas mano laikas čia kupinas naujų patirčių ir mokymosi galimybių. Anksčiau su Jeffu susitikau mūsų biure, kai jis atėjo pristatyti savo kūrinių, ir mane nustebino jo išlaikytas kuklumas bei gebėjimas kurti tokį puikų meną. Kai vadovaujančioji redaktorė Emily Bednarz pasiūlė paimti interviu iš Jeffo Dillono, nedelsdama pasinaudojau galimybe daugiau apie jį sužinoti.
Nuoroda į originalų straipsnį: https://tnq.ca/interview-with-jeff-dillon/
