Mga Testimonial sa Orihinal na mga Pintura

Una kong natuklasan ang mga likha ni Jeff nang naghahanap ako ng larawan para sa pabalat ng bago kong aklat at nakita ko ang kanyang pinta ng Cerro Torre. Tungkol ang aklat sa intelektuwal na impresyonismo sa pamamagitan ng kuwento ng isang pambihirang pag-akyat sa bundok na iyon, at agad kong nalaman na nararapat na kasama rito ang kanyang pinta. Kalaunan, nagkaroon ako ng pagkakataong bisitahin ang studio ni Jeff habang nasa Toronto ako para sa isang paglalakbay-pananaliksik, at ikinarangal kong pinahintulutan niya ang aking tagapaglathala na gamitin ang larawan para sa pabalat.

Malaki ang naging kahulugan sa akin ng pakikipagkita kay Jeff. Mabait, mapagbigay, at maunawain si Jeff. May aura ng karunungan at payapang katahimikan sa paligid niya, tulad ng makikita sa kanyang mga pinta. Napagpasyahan kong ipagkatiwala kay Jeff ang paglalarawan sa isang lugar na napakahalaga sa aking pamilya: isang maliit na lawa sa isang liblib na sulok ng Hilagang Quebec, kung saan nakaligtas sa paglipas ng panahon, matitinding taglamig, at pagkalbo ng kagubatan ang isang lumang kubo. Tahimik itong lugar, nakatago sa malayo, kung saan tila higit na para sa mga loon kaysa sa atin ang mga alingawngaw.

Hinarap ni Jeff ang proyekto nang may intelektuwal na pagkabukas-palad at artistikong pag-unawa. Tapat na nailalarawan ng kanyang makukulay na impresyon at tiyak na mga linyang bumabalangkas ang diwa mismo ng lugar—makatotohanan kapag minamasdan mula sa malayo at impresyonistiko kapag tinitingnan nang malapitan. Naipakita niya ang simple at pangkaraniwang buhay sa lawa, pati na rin ang tahimik na espirituwal na atmosperang nagpapadama sa iyo na bahagi ka ng isang bagay na higit na malaki.

Nagkaroon ako ng pagkakataong makipagtulungan sa mga intelektuwal at artista sa iba’t ibang proyekto sa aking buhay, at ang pakikipagtulungan kay Jeff ang isa sa pinakamakahulugan at pinakakapukaw-isip na mga karanasang naranasan ko.

Ang pakikipagtulungan kay Jeff Dillon ay isang pambihirang karanasan mula simula hanggang wakas. Ang kakayahan niyang pagsamahin ang abstraktong impresyonismo at natural na realismo ay lumilikha ng tunay na kaakit-akit na obra; kapwa matingkad at payapa ang damdaming hatid ng piyesang ito. Binibigyang-buhay ng paraan ng pagbibigay-kahulugan niya sa liwanag, galaw, at repleksiyon ang tanawin, habang pinananatili ang tahimik na kapanatagang humihikayat sa iyong pagmasdan ito.

Ang pinakanamukod-tangi ay kung gaano kadaling nakukuha ng painting ang isang sandali ng kapanatagan—ang tila salaming tubig, ang magkakapatong na bundok, at ang malambot at umaagos na kalangitan ay nagtutulungan upang lumikha ng kapayapaang mararamdaman mo sa unang tingin pa lamang. May pambihirang talento si Jeff sa pagsasalin hindi lamang ng itsura ng isang lugar, kundi pati ng pakiramdam ng pagiging naroroon.

Naging sentro ng atensiyon sa aming tahanan ang piyesang ito, at hindi na kami maaaring maging mas masaya sa naging resulta.

Kamakailan ko lang natanggap ang ipinagawa kong painting na “Stoic Legend”. Nang una kong matuklasan ang Jeff Dillon Art, maraming bagay sa kanyang mga gawa ang nakaantig sa akin, at agad kong naisip na makagagawa siya ng isang bagay na mahigit isang dekada ko nang hinahanap na mabili. Matapos kong punan ang request para sa ipinagawang obra, nakipag-ugnayan sa akin si Jeff makalipas ang ilang araw upang mas maunawaan ang aking bisyon. Pagkatapos ng ilang lubhang produktibong pag-uusap, pumayag si Jeff na gawin ang obra. Nang matapos ito, agad akong tinawagan ni Jeff at pinadalhan ng mga larawan ng pinal na produkto sa pamamagitan ng text. Hindi sapat ang sabihing nasiyahan ako. Kahanga-hanga ang talento ni Jeff, ngunit higit pa roon, walang katumbas ang kakayahan niyang makinig nang mabuti at maihatid ang nais ko. Pinahalagahan ko ang kanyang pagtutok sa lahat ng detalye, kabilang ang palagiang pag-follow-up, at hindi na ako maaaring maging mas masaya sa naging karanasan. Ipinagmamalaki kong mayroon akong orihinal na obra ni Jeff Dillon.

Matapos mahulog ang loob ko sa napakaraming obra ni Jeff, alam kong gusto kong magpagawa sa kanya ng isang orihinal na painting para sa bahay ko. Ang mahirap na bahagi ay ang pagpapasya sa magiging paksa nito. Isang napakahalagang paglalakad patungo sa Bull of the Woods Fire Tower bago ito nawala dahil sa sunog sa kagubatan ang nakatulong sa akin na magpasiyang gusto ko ng kaparehang obra para sa paborito kong canvas print niyang ‘Golden Hour’—magkapareho ang laki at magkalapit ang paleta ng mga kulay. Nakipag-ugnayan si Jeff matapos kong punan ang online commission form, at napag-usapan namin ang aking pananaw tungkol sa mga “gusto kong makita” sa painting. Ang natapos na obra ay 1000 beses na mas maganda kaysa sa ipinasa kong larawan. Ang mga karagdagang detalye at ang tanawing mula sa ibang perspektiba (taas at anggulo) ay nagpapakita ng husay ni Jeff bilang isang Artist. Umaasa akong makapagpagawa ulit ng isa pang obra sa hindi naman masyadong malayong hinaharap.

Sa paglipas ng mga taon, nakolekta namin ang maraming orihinal na likha ni Jeff Dillon, at patuloy niyang pinauunlad at hinahasa ang kanyang talento. Nang makita namin ang painting na ito, bilang mga nakatira sa isang lawa na napaliligiran ng kagubatan, naipakita nito ang aming pasyang gawin ang lugar na ito bilang tahanan kahit sa panahon ng taglamig. Tamang-tama ang sukat nito para sa aming matataas na 10 talampakang dingding, at naakit kami sa paggamit niya ng liwanag at sa paksa ng likhang ito. Marami na itong natanggap na papuri mula sa mga panauhin sa aming tahanan. Napakaganda nitong likha.

Sinubaybayan ko si Jeff bilang isang lokal na artist, at nang makita ko ang painting na ito, na angkop na pinamagatang “Pagharap sa mga Bagyo ng Buhay,” parang perpekto talaga ito. Pinagdaraanan ng aming pamilya ang ilang napakahihirap na panahon, at tila naipapakita nito ang kagandahan at pag-asa—kahit nasa gitna ng isang bagyo. Tinitingnan ko ito araw-araw pagkagising ko at bago ako matulog, at isa itong magandang likhang-sining pati na rin paalala ng aming katatagan.

Mayroon kaming blangkong pader sa aming lugar sa Bahamas na nangangailangan ng dagdag na dekorasyon, at nais namin itong magkaroon ng atmosperang Bahamian o Caribbean. Mayroon kaming ilang orihinal na likha ni Jeff na gustong-gusto namin, kaya naisip naming hamunin si Jeff na ipinta para sa amin ang isang pawikan upang pagandahin ang espasyong iyon. Tinanggap ito ni Jeff, at wala kaming ideya kung ano ang magiging hitsura ng huling resulta dahil ipinagkatiwala namin ito sa kanya. Talagang napakahusay ng kinalabasan ng piyesang ito. Mahal namin ito at ipinagmamalaki naming ipakita ito bilang isang orihinal na Dillon. Nakatagpo na ito ng tahanan sa Grand Bahama Island sa mga darating pang taon.

Nakita ko ang iyong likhang-sining sa Instagram, at agad akong nabighani sa mahusay mong paggamit ng mga kulay at sa kahanga-hanga mong kakayahang gawing parang perpektong mga litrato ang iyong mga pinta. Nakuha ng Celestial Chill ang aking atensyon, at alam kong kailangan ko itong magkaroon. Ang paraan mo ng pagpipinta ng mga tanawin ay naiiba sa anumang nakita ko na, at nakagiginhawa itong makita. Waring walang kapintasan ang iyong mga pinta, at nakikita kong makokolekta ko pa ang marami sa malapit na hinaharap!

Gustong-gusto namin ng asawa ko ang painting. Mapayapa at maganda ito. Bihira kaming magkaroon ng orihinal na obra, pero pareho kaming naakit dito agad nang makita namin ito sa email newsletter at hindi kami nag-atubili. Isa ito sa mga unang bagay na makikita mo pagpasok mo sa aming sala.

Naging isang kasiyahan ang makatrabaho ka. Kahanga-hanga ka sa buong proseso ng paglikha ng isang pasadyang pinta para sa aming anak na si Elton. Mahal na mahal niya ang mga hayop sa dagat, lalo na ang mga pugita, at labis siyang nasiyahan sa resulta. Napakaganda ng pinta, at tunay namin itong pinahahalagahan sa aming tahanan. Madali ang komunikasyon, at maingat na naihatid sa amin ang obra. Muli, maraming salamat, Jeff. Mahal namin ang aming pinta.

Nais kong pasalamatan ka para sa ipininta mong obra para sa akin, ang Lovers in the Long Grass. Sinusubaybayan ko ang iyong mga likha sa Instagram nitong nakaraang taon, at labis akong natuwang sa wakas ay nakilala kita at napagplanuhan natin ang piyesang ito. Nakuha mo ang ganda ng isang napakaespesyal na lugar at pinuno mo ito ng mga paborito kong kulay. Paborito ito ng buong pamilya at iingatan namin ito. Muli, maraming salamat. Nasasabik akong makita ang iba mo pang magagandang likha!

Napakaganda ng sining ni Jeff Dillon. Napakadaling maakit at madama na bahagi ka ng kanyang mga ipinipinta dahil napakaanyaya ng mga ito! Ilan lamang sa mga paborito ko ang mga likha niya ng magagandang lumang bahay, mga daanang napapaligiran ng kagubatan at mga bundok, pati na rin ng mariringal na ibon. Ang rehiyon ng Waterloo ay muling nagluwal ng isang napakahusay na artista, na ang mga likha ay magpapalamuti sa mga tahanan at opisina sa loob ng maraming dekada kahit wala na siya. Napakagandang pamana!

Nang una kaming magsimulang mag-usap ni Jeff tungkol sa komisyong ito mahigit isang taon na ang nakalipas, kinailangan namin ng ilang pag-uusap upang malinaw na matukoy ang nasa isip ko at ang sa tingin niyang gagana para maisakatuparan niya ito. Kusa niyang naunawaan na dapat itong maging repleksiyon ng natatangi at panghabambuhay na gawain ng aking Dad, at kailangan nitong maghatid ng init kahit sa gitna ng taglamig sa hilaga. Higit sa lahat, gusto ko ng isang bagay na magpapaalala sa akin kay Dad araw-araw sa tuwing titingnan ko ito—pinagsasama ang pagmamalaki ko sa dedikasyon niya sa kanyang trabaho at ang personal kong pagmamahal sa mga hayop at halaman sa kagubatan ng Canada at sa tanawing kanilang tinitirhan.

Nang bumalik kami ng asawang Scottish ko upang dalawin ang kanyang pamilya noong 2022, binisita namin ang Forth Rail Bridge bilang bahagi ng aming pamamasyal. Ikinuwento ng asawa ko ang kasaysayan ng tulay, ang interes niya sa mga tren, at ang araw-araw niyang paglalakbay sa tulay patungo sa unibersidad sa Edinburgh. Pagbalik namin sa Waterloo, pinag-iisipan ko kung anong espesyal na regalo ang ibibigay ko sa asawa ko para sa kanyang ika-60 kaarawan. Ilang taon ko nang sinusubaybayan si Jeff sa Instagram, at mayroon na kaming isa sa kanyang mga print na nakasabit sa bahay. Nagpasya akong magpagawa sa kanya ng isang painting ng tulay. Masayang katrabaho si Jeff. Kung nakapaglakbay ka na sa Scotland, naranasan ang mabilis na pagbabago ng panahon, at nakita ang tulay sa gabi, sasang-ayon kang perpektong nakuhanan ni Jeff ang “Mahabang Paglalakbay Pauwi.”

Bilang isang botanistang malawak ang karanasan sa pagtatrabaho sa mga ekosistema ng kagubatan, lubos kong pinahahalagahan ang kagandahan ng mga puno at ang hiwaga ng mga kagubatan. Ang painting na binili namin kay Jeff ay bahagi ng isang serye na napakahusay na nagpapakita ng mga kulay ng taglagas at pumupukaw ng maraming masasayang alaala sa kagubatan. Napakalaking kasiyahan ang pagbili ng painting na ito at pagpapakita nito sa aming tahanan. Ito rin ang paboritong painting ng aming batang apo. Sa tuwing dumadalaw siya sa amin, kailangan niyang namnamin ang masiglang likhang-sining na ito.

Hindi ako lubos na sigurado kung bakit, pero ang piyesang ito ang higit na nakakuha ng aking pansin kaysa sa lahat ng iba pa—may kung anong nagsasabi rito na “iuwi mo ako.” Matapos ang ilang minutong pagninilay, napagtanto kong dahil pala iyon sa kinakatawan ako ng painting na ito! Buod ito ng nararamdaman ko tungkol sa aking sarili: ang paglapit ng mahigpit na taglamig habang kumakapit nang buong lakas ang isang matatag na berdeng dahon. Napalilibutan ito ng nagliliyab na maiinit na kulay na kamakailan ko ring naranasan sa aking buhay. Mabuti ang buhay. Nag-atubili akong makita ito nang personal dahil kung minsan ay nakapagdudulot ng pagkabigo ang aktuwal na pagkakita sa isang likhang-sining. Ngunit hindi iyon ang nangyari rito. Nang makita ko itong nakasabit sa dingding at tumalbog ang liwanag dito, agad kong naramdaman ang emosyong bumalot sa akin. Nasa likhang-sining pala ang lahat ng bagay na matagal kong hinahanap. May pinupukaw ito sa aking kalooban na hindi ko lubos maunawaan. Naiintindihan ko na ngayon. Tungkol sa mga emosyon ang sining. Ito ang sinisikap ipaliwanag sa akin ng mga kaibigan kong alagad ng sining. Mapalad akong natagpuan ko ito at naiuwing kasama ko, gaya ng nais nito.

Nakatagpo ako ng isang halimbawa ng estilo ni Jeff sa isang maliit na gallery sa Waterloo. Ilang taon bago nito, iginuhit ng aking ina ang Athabasca Falls habang nagbabakasyon kami ng pamilya. Pag-uwi, ginawa niya itong watercolor, at isa pa rin ito sa mga paborito kong likha ng aking ina. Habang tinitingnan ko ang eksibisyon sa Waterloo, paulit-ulit akong naaakit sa mga gawa ni Jeff. Napagtanto kong magiging magandang katuwang ng Athabasca Falls ng aking ina ang estilo ni Jeff. Pinakinggan ni Jeff nang mabuti ang aking pangarap, at ang kanyang mga huling resulta ay patunay ng kanyang husay at pagiging sensitibo sa paglikha ng tunay na sining na may puso. Ganap itong gawa niya, ngunit taglay nito ang diwa ng aking ina. Bilang dagdag na tala, hindi nakarating ang Transitions sa orihinal na lugar na naisip ko. Sa halip, nakasabit ito sa aming dining room, kung saan nakikita ko ito sa bawat pagkain. Kung tutuusin, bakit hahayaang matagal na hindi nakikita ang isang kagalakan? Maraming salamat.

Nakita ko ang mga gawa ni Jeff sa Instagram at agad akong namangha sa kanyang pamamaraan. May kung anong taglay ang kanyang mga ipininta na nagparamdam sa akin na naroon mismo ako, nararanasan ang mga tunog, amoy, at lagay ng panahon, sa halip na pinagmamasdan lamang ang tanawin mula sa malayo sa isang dingding. Nang makita ko ang Dawn Illuminates, agad akong naibalik nito sa aking paglaki sa Southern Ontario, na hindi naman kalayuan sa lugar kung saan matatagpuan ang studio ni Jeff. Dahil nakatira ako sa Sarasota, Florida, napakapino ng mga pagbabago ng panahon doon, kaya ang pintang ito ay palagiang paalala ng pambihirang ganda na iniaalok sa atin ng kalikasan bago dumating ang mas madidilim na araw ng taglamig. Labis akong nasisiyahang maging may-ari ng Dawn Illuminates.

Nang una akong ipakilala sa mga obra ni Jeff, agad akong pumunta sa kanyang website at buong paghanga at inspirasyon kong pinagmamasdan ang bawat ipininta niya. Binigyan din ako ng isa sa kanyang mga giclée print bilang regalo sa Pasko, at mula noon ay alam kong gusto kong magkaroon ng isa sa kanyang mga orihinal na obra. Sa tamang oras ng pag-scroll ko sa Instagram, ipinost ni Jeff ang kanyang pinakabagong painting at alam kong iyon na ang tamang obra para sa akin. Hindi ako nag-atubiling mag-message sa kanya, at mapalad akong napili. Napakatingkad ng mga kulay, at napakanatatangi at masalimuot ng estilo ni Jeff. Makikita mo kung gaano kalaking pag-iingat at katumpakan ang ibinibigay niya sa bawat obra. Salamat sa paborito kong painting!

Ilang taon na ang nakalipas nang ipakita sa amin ng isang kaibigan ng pamilya ang mga likha ni Jeff, at talagang gusto namin ng asawa ko kung paano niya ipinipinta ang mga hayop sa kalikasan. Kailangan namin ng malaking likhang-sining para sa gitnang fireplace namin, ngunit wala kaming nakitang obra na talagang nakaantig sa amin. Pagkatapos, nitong tagsibol, may ilang kuwago na dumalaw sa mga puno sa tabi ng aming deck. Alam naming gusto naming makita kung ano ang magagawa ni Jeff gamit ang aming kuwento at mga larawan upang tunay na maipakita ang sandaling iyon, at nakalikha siya ng napakagandang obra.
Hindi ko siya sapat na mairerekomenda. Napakahusay ng proseso ng pagpapagawa sa kanya ng obra, at labis kaming nasiyahan sa kinalabasang likha. Nagbabalik ito ng magagandang alaala sa tuwing napapadaan kami rito.

Narito ako upang ipakilala ang isang mahusay na artistang Canadian na nagngangalang Jeff Dillon Fine Art. Nabighani ako sa paggamit niya ng kulay, mga paksa, at pananaw sa unang beses kong pagbisita sa kanyang website. Napakalaking saya ang naidulot sa akin ng pagbili ng isa mula sa koleksiyon niya ng mga paru-paro sa tuwing tinitingnan ko ito. Nag-aalok ang Jeff Dillon Fine Art ng mga orihinal na likha, print, greeting card—lahat ay kahanga-hanga!

Matagal nang hinahangaan ng aking asawa at ako ang mga pinta ni Jeff, at matagal na rin naming nais magkaroon ng isang obrang sumasalamin sa aming tahanan sa Thunder Bay, lalo na sa Sleeping Giant. Malakas na tumimo sa amin ang pinta ni Jeff ng Sleeping Giant, at buong pagmamalaki namin itong ipinapakita sa isang marangal na lugar. Salamat, Jeff, sa pagbibigay-buhay sa aming bayang kinalakhan!

Jeff, gustung-gusto namin ang obrang ginawa mo para sa regalo sa kaarawan ng asawa ko. Nakatira kami sa Six Mile Lake sa lugar ng Georgian Bay at may ilang Bard Owl na dumadalaw sa amin. Karaniwan silang mailap ngunit aktibo sa gabi. Nagtatawagan sila sa magkabilang panig ng look tuwing maiinit na gabi ng tag-araw. Naisip kong magiging magandang obra ito para gawin mo para sa dingding ng aming cottage. Salamat sa iyong trabaho!!

Matagal ko nang sinusubaybayan ang mga gawa ni Jeff. Hindi ako eksperto sa sining, pero alam ko kung ano ang gusto ko at GUSTONG-GUSTO ko ang kaniyang teknik! Sabik kong hinihintay ang bagong dagdag sa kaniyang mga pintang “taglamig.” Nang i-post niya sa kaniyang Instagram account ang bago niyang pinta na “Winterspell,” agad ko siyang kinontak. May bahay kami sa Blue Mountains, Ontario, at dahil ski chalet ito, mga pinta o litrato lamang na may temang taglamig ang nakasabit sa mga dingding (at dapat ay Canadian ang artist). Nang maihatid ang Winterspell, lalo akong humanga sa makukulay at matingkad na asul, berde, at puti sa pinta. Matapang ang dating nito, maganda, at taglamig na taglamig! Salamat, Jeff.

Agad akong naakit sa painting ni Jeff na “Protected”. Bilang isa ring artist, nang tingnan ko ang mga detalye at sinubukang alamin kung paano niya ginagawa ang mga iyon, talagang namangha ako. Talagang nakaakit sa akin ang kombinasyon ng mga kulay at ang paksa nito. Kailangan ko itong mapasakin.

Matagal ko nang sinusubaybayan ang mga gawa ni Jeff sa Instagram, at gustung-gusto ko ang kanyang estilo, paggamit ng matingkad na mga kulay, at kung paano niya napakagandang naipapakita ang galaw sa kanyang mga pinta. Kakasawi pa lamang ng buhay ng ama ng aking anak sa isang malagim na aksidente sa sasakyan, at dalawang linggo lamang bago iyon ay nagbakasyon silang dalawa sa New Brunswick at sa bukirin ng kanyang pamilya. Pitong taong gulang pa lamang siya nang pumanaw ang kanyang ama, ngunit buong pagmamahal niyang naaalala ang pagpunta nila sa dagat, at lalo na ang mga sandali nilang magkasama sa bukirin. Pinakamamahalaga sa kanya ang mga huling alaalang ito. Nilapitan ko si Jeff at tinanong kung maaari niyang ilarawan ang bukirin sa sarili niyang estilo, para sa aming anak na babae. Hindi ako maaaring maging mas masaya sa kinalabasan nito... napakahalaga at natatangi nito, at isa itong magandang paalala sa amin ng lugar na minahal niya, at sa aming anak na babae... ng panahong pinagsaluhan nila roon. Nagpapasalamat kami sa iyong talento, Jeff, at higit na mahalaga sa amin ang pintang ito kaysa sa inaakala mo.

Jeff, sa tingin ko, pinili ko ang obrang Sunflowers dahil agad akong nakaugnay rito nang una ko itong makita. Gustung-gusto ko ang istilo mo sa pagpipinta, at marami ka pang ibang obrang ikatutuwa kong ipaskil sa aking mga dingding. Pagpalain ka.

Sinubaybayan ko ang mga gawa ni Jeff sa loob ng ilang taon at gusto ko kung paano ipinapaalala sa akin ng kanyang mga pinta ang mga gawa ng Group of Seven. Pangarap kong magkaroon balang araw ng isang orihinal na obra—pero hindi talaga ito pasok sa badyet ko bilang estudyante noong panahong iyon. Bilang isang taong buong-buhay nang mahilig sa mga hayop, namangha ako sa tindi ng damdaming naipapahayag niya sa kanyang mga gawa para sa kapwa maiilap at alagang nilalang. Makalipas ang ilang taon matapos ang pag-aaral ko, nagsimula akong mag-alaga ng mga betta bilang libangan. Halos kaparehong-kapareho ng isda sa ‘Collateral Beauty’ ang pinakauna kong isda—kaya parang itinadhana talaga! Mas kapansin-pansin pa ang pinta kapag personal na nakikita, at nagdudulot ito sa akin ng saya sa tuwing tinitingnan ko. Dahil malapit lang ang tirahan ko, sinuwerte akong makilala si Jeff nang personal kong kunin ang pinta. Masugid ko pa rin siyang sinusubaybayan at umaasa akong madaragdagan ko balang araw ang aking koleksiyon.

Matagal na akong nabibighani sa mga likha ni Jeff at may ilang piyesang talagang nagustuhan ko. Sa huli, binili ko ang #135-Elusive- dahil napakahusay nitong naipapakita ang galaw ng mga ibong naghahanap ng makakain sa matataas na buto ng damo. May mga katutubong muhly grass sa aking bakuran, na tanaw ang tubig. Sa huling bahagi ng taglagas at sa taglamig, gustong-gusto kong makita ang mga ibong umiindayog sa mga damo, na may bughaw na tanawin sa likuran. Napakaganda ng pagkakakuha nito ni Jeff. Kahanga-hanga ang mga kulay, at halatang ginawa ang likha nang may pambihirang katumpakan at husay sa sining. Inaasahan kong makabili ng isa ko pang piyesa. Maraming-maraming salamat sa napakaganda kong Elusive!

Binili ko ang ‘Celebrate’ ni Jeff Dillon ilang taon na ang nakalipas, at nananatili itong walang kapantay na pinakagandang bahagi ng aking koleksyon. Ang makulay na kardinal na namumukod-tangi sa mayayamang asul at lila ay nagdadala ng wagas na ligaya sa aking tahanan araw-araw—matapang, masigla, at puno ng buhay. Salamat, Jeff, sa paglikha ng isang walang-kupas na obra na kasing-espesyal pa rin ngayon tulad noong una!

Ang “Wildness Calls” (Raven) ang ikalawa kong painting ni Jeff. Labis akong humanga sa estilo ni Jeff at sa kakayahan niyang makuha ang mga sandali at damdamin, kaya napagpasyahan kong makipag-ugnayan sa kanya upang pag-usapan ang pagpapagawa ng isang obra. Napakahalagang simbolo sa akin ng mga uwak, kaya tinanong ko siya kung maaari siyang gumawa ng isa para sa akin. Hindi pa nakagagawa si Jeff ng ganito noon at naengganyo siya sa hamon ng paglalarawan sa isang hayop na puro itim. Gaya ng nakikita ng lahat sa resulta……kahanga-hanga ang kinalabasan! Salamat, Jeff..lagi itong mamahalin at magsisilbing accent piece sa aming tahanan!

Mula nang sundan ko ang mga gawa ni Jeff matapos bumili ng una kong pinta mula sa kanya noong 2014, agad kong nalaman na gusto ko ang Kingdom of Silence nang makita kong i-post niya sa Facebook ang unang larawan nito. Naglakbay ako sa buong Canada nang tatlong buwan noong 2013, sa simula ng isang taon ng paglalakbay, at labis kong minahal ang BC at ang pagha-hiking sa paligid ng mga lawa at bundok doon. Agad akong ibinalik ng pintang ito sa Moraine Lake, na napakaganda talagang lugar. Mayroon talaga akong litratong kuha sa lawa mula sa eksaktong kaparehong anggulo ng ipinapakita ng pinta, at pinalaki ko iyon para ipa-frame ilang taon na ang nakalipas. Matapos ko na namang matagumpay na maipadala nang ligtas ang obra sa UK sa pamamagitan ng courier, masasabi kong napakaganda nito kapag nakita nang personal, at napakasigla at buhay ng mga kulay. Napakaganda ng pagkakasabi ng asawa ko noong isang gabi: kapag nakasabit ang pinta sa dingding, para kang may bintana patungo sa ibang lugar, na tila maaari ka lang lumabas at tumapak sa tanawin. Kailangan ko siyang dalhin sa Moraine Lake balang araw, dahil talagang gusto kong makabalik doon!

Natagpuan ko si Jeff sa Facebook at kahanga-hanga ang kanyang sining. Naengganyo ako sa Spirit Guide dahil ipinaalala nito sa akin ang aking asul na aso. Isa ito sa mga paborito kong likha. Tunay na talentado si Jeff at inaabangan ko ang kanyang mga bagong likha. Irerekomenda ko si Jeff sa sinumang naghahanap ng natatanging obra.

Agad kaming nabighani ng aking asawa sa Paris noong una namin itong binisita. Gumawa ng mahika ang kasaysayan, maringal na mga galeriya ng sining, romantikong mga café, at tanyag sa buong mundong arkitektura nito. Sa tuwing tinitingnan namin ang ipininta ni Jeff na “Sun Touched Paris”, para kaming ibinabalik sa nakaraan sa napakagandang lungsod na iyon.

Minahal ko ang painting na ito mula sa unang pagkakataong makita ko ito. Inilalarawan nito ang paborito kong panahon ng taon. Gustung-gusto ko kung paano nagbibigay ng pakiramdam ng lalim ng kagubatan ang batik-batik na asul-berdeng background. Dito ako nakakahanap ng kapayapaan. May natatanging paraan si Jeff ng pagpapakita ng liwanag sa kanyang mga painting. Lagi mong madarama kung anong oras ng araw, at sa tingin ko, malaki ang naiaambag nito sa kaningningan ng kanyang mga likha. Kapag tinitingnan ko ngayon ang painting na ito, naaalala kong binabago ng kalikasan ang sarili nito—at tayo, kasabay nito.

Binili ko ang painting na ito dahil sa parehong artistiko at sentimental na mga dahilan. Kamakailan ko lamang nakuha ang painting na ito, at ngayon ay maganda na itong nakaframe at nakasabit sa aking dining room. Ang larawang ito ay isang alaala at magandang halimbawa ng husay ni Jeff sa detalyadong pagpipinta at banayad na background. Napakaganda ng lalim ng kulay sa mga pakpak ng mga ibon laban sa may batik-batik na abuhin at puting background. Halos maramdaman ang nagyeyelong hangin sa painting na ito. Ang obrang ito ay patunay ng kasanayan at pagmamahal ng artist sa kaniyang paksa.

Lagi akong humahanga sa kakayahan ni Jeff na gumamit ng napakatingkad na mga kulay sa kanyang mga pinta; hindi ito madaling gawin, at nababalanse niya ang titingkad na kulay sa kanyang mga tanawin at pinta ng mga ibon. Ang banayad na mga likurang may mga neutral na kulay at hindi gaanong matatapang na hagod ng brotsa ay nagbibigay-diin sa paksa ng pinta nang mas malinaw. Sa pintang ito, lalong pinapatingkad ng mapuputing damo ang mga pakpak ng ibon, kaya kusang hinahanap ito ng iyong mga mata habang umaangat ito mula sa mga damo sa latian at lumilipad. Nakasabit ang pintang ito sa isang maliit na silid sa tabi ng lawa, at para bang ipininta ito mismo sa may pantalan. Lagi akong natutuwa sa dami ng iba’t ibang ibon sa hilaga, at ipinapaalala sa akin ng pintang ito na may sarili nitong hiwaga ang bawat tanawin.

Para sa akin, isa itong larawan ng pamilya, ang larawan ng aking pamilya. Nasa likuran ang aking mga magulang, napaliligiran ng aking mga kapatid. Mag-isa akong nakatayo sa harapan, matangkad ngunit tigib ng bakas ng panahon dahil sa habambuhay na pag-uugat sa lupang napakahirap taniman. Ipinaaalala nito sa akin kung gaano kasikap ang aking mga magulang, kung gaano kahirap ang buhay para sa aking pamilya, at gayunman, kung paano maaaring sumibol ang anumang buhay kahit mula sa pinakatiwangwang na mga lupain. Lumulubog ba ang araw o sumisikat?

Napakaganda ng liwanag sa ipinintang larawang ito. Nakabitin ito sa dingding ng aming family room para makita ko ito araw-araw. Nakabibighani ito. Marahil, dahil Canadian ako, may isang bagay sa tanawing ito, sa mga punong evergreen na nababalutan ng niyebe, at sa maningning na mga takipsilim na napakapamilyar sa akin. Nagagawa ni Jeff na makuha ang banayad na mga pagbabago sa liwanag sa mga ulap at tanawin, at ipinapakita nito ang lalim ng larawang ito na humihila sa akin papalapit.

Ang sining ay kagandahan sa mata ng tumitingin at nakikipag-usap sa iyong kaluluwa. Jeff, tungkol sa paglalakbay at kalikasan ang mga obra mo, sa mga kulay na mahal ko. Iyon ang dahilan kung bakit nagustuhan ko ang painting na ito. Gustong-gusto ito ng anak ko kaya naisip kong ibahagi ito. Ipinapakita ng malapitan kong kuha ang tunay nitong ganda, makukulay na kulay at mapayapang diwa. Gusto ito ng anak ko at pinili niyang isabit sa kanyang kuwarto. Ang nakikita ko ay isang magulo at halos walang laman na kuwartong may magandang painting na masyadong mataas ang pagkakasabit; ang nakikita naman niya ay bahagi ng kanyang sala, maganda sa mismong anyo nito. Hindi ba’t sining na rin mismo iyon?‎ Kaya ang kakaibang kinalalagyan nito ay bahagi lamang ng kuwento mula sa isang binata para sa isang mas batang lalaki, at talagang mahal ko ang sining at ang kuwento ninyong dalawa. Salamat sa paggawa ng mundo na mas mabuting lugar sa pamamagitan ng pagbabahagi ng lahat ng inyong mga talento. Lubos akong nagpapasalamat; mahal ko ang sining, pagsusulat, musika—lahat ng anyo ng sining, kahit wala akong sariling talento. Namamangha ako sa mga taong pinalad na tumanggap ng mga kaloob na ito.

Namangha ako sa mga kulay ng maringal na painting na ito at sa masalimuot na detalye ng malaking punong nasa gitna nito. Itinatampok ng magkakaibang mga tono ng berde ang isang landas na sinisinagan ng araw at linya ng bakod. Bilang masugid na nagha-hiking sa Europa, agad akong naakit dito at maraming masasayang alaala ang bumalik sa aking isipan.

Ang makulay na paleta ng pintura ay agad na nakatawag ng pansin. Hindi pa ako nakapunta sa Venice, ngunit sabik akong makapunta roon balang araw. Hanggang sa dumating ang panahong iyon, ang pinturang ito na nakasabit sa aking opisina ay nagsisilbing palaging paalala ng isang bakasyon sa hinaharap.

Pag-uwi ko nang gabi, madalas akong humihinto upang tumingala, tumingala, tumingala. Nakikita ko ang mga bituin at wala akong naririnig. Umaasa akong balang-araw, kapag tumingala ako, makikita ko ang Borealis. Ang munting hiyas na ito ng isang pinta ay kumikislap nang maliwanag mula sa isang estante, na nagpapaalala sa akin ng walang-katapusang “bucket list.”

Kapag tinitingnan ko ang obrang ito, naaalala ko si Emily Carr at ang kaniyang tanyag na obra, Indian Church. Isa siya sa mga hinahangaan ko, hindi lamang dahil sa kaniyang ambag sa sining, kundi pati na rin sa paraan ng kaniyang pamumuhay. Ang mayamang kulay at kasiglahan ng Sweet Dreams ay pumupukaw sa posibilidad ng munting pulo ng pag-asang nakapugad sa kadiliman.

Nang unang makita ko ang “Bistro Nook” ni Jeff Dillon, agad ko itong nakilala bilang Neal’s Yard—ang pinakapaborito kong sulok ng London, England. Sampung minutong lakad lamang ito mula sa Covent Garden, at isang munting kayamanan ang Neal’s Yard na kailangan pang hanapin gamit ang mapa ng lungsod. Ngunit kapag natagpuan mo na ang hindi kapansin-pansing pasukan nito, bubukas ito sa isang parisukat na lugar na hitik sa samu’t saring kasiyahan—may yoga studio, tindahan ng keso, vegan na restawran, at ang kagalang-galang na Neal’s Yard Remedies, ilan lamang sa mga ito. Nakuha ni Jeff ang makukulay nitong tanawin, ang palamuting pinagsasama ang luma at bago, at ang kakaibang saya na panibagong mararamdaman sa bawat pagbisita. Paano ko nga naman mapipigilang dalhin iyon sa aking tahanan upang masiyahan dito araw-araw?

Sa hindi pangkaraniwang pagkakataon, napansin ko (at binigyang-pansin!) ang isang post na ipinasiya ng Facebook na kailangan kong makita tungkol sa mga likhang-sining ni Jeff ilang taon na ang nakalipas. Hindi ko na matandaan kung paano ito nangyari, pero natatandaan kong nag-click ako papunta sa website at humanga sa kamangha-manghang mga kulay ng lahat ng piyesa sa gallery. Partikular na nakatawag ng pansin sa akin ang Waking Morning Light dahil bago ko pa makita ang pangalan ng obra, matagal ko na itong tinitingnan at iniisip kung inilalarawan ba nito ang bukang-liwayway o takipsilim. Talagang nagustuhan ko ang init at lalim ng mga kulay. Gustung-gusto kong nasa kalikasan, at laging may katahimikan sa bukang-liwayway—isang tahimik na sandali bago magsimulang umawit ang mga ibon—at sa palagay ko, napakaganda ng pagkakakuha ng pinturang ito sa gayong damdamin. Isa ito sa mga obrang maaari mong titigan nang walang katapusan; pinapahinto ka nito at binibigyan ng sandaling magnilay. Matapos makipag-ugnayan kay Jeff, sinikap naming maihatid ang piyesa sa Bath, UK para sa akin, at napakahusay naming nagtulungan upang ligtas itong maipadala sa pamamagitan ng courier. Hindi na ako makapaghintay na makita ito at maisabit sa aming tahanan, at ngayon ay nakasabit ito sa dingding ng aming silid-tulugan, nakaharap sa paanan ng aming kama, kaya tuwing umaga, ito ang unang bagay na nakikita ko.

Maraming taon ko nang pagmamay-ari ang pintang “Liquid” ng artistang si Jeff Dillon. Araw-araw nitong muling inaangkin ang aking puso. Kaagad nitong pinupukaw ang pag-asa, pananabik, hiwaga, at pang-akit. Depende sa araw, ang matingkad na mga kulay ay nagdudulot ng saya, pananabik sa paglalakbay, kuwentong hindi pa nasasabi, at hiwaga ng pakikipagsapalaran. Ipinagmamalaki at ipinagpapasalamat kong pagmamay-ari ang pintang ito ng kahanga-hangang artistang ito.

Ingles ako, ngunit may lahing Welsh, at noong nag-aaral ako sa kolehiyo ay nahilig ako sa kasaysayan ng Anglo-Irish noong Gitnang Panahon. Madalas kong naiisip ang sarili kong nakatira sa isang kubong bato sa hilagang Wales, napapaligiran ng mga gumugulong na burol, masayang tumutugtog ng biyolin, nagbabasa at nagsusulat ng mga aklat tungkol sa kasaysayan habang naglilibot ang mga pusa at sumisipol ang takure sa background. Ang mga ugat na Irish ay nagpapaalala sa maliliit na pangarap na nananatili upang magbigay-inspirasyon sa atin.

Sining bilang Inspirasyon - Hindi ako mahilig gumastos (maliban sa mga pantakbong sapatos, kape, at tsokolate), at karaniwan akong umaasa sa mga alaala, hindi sa mga ari-arian, bilang pinagmumulan ng personal na inspirasyon. Naniniwala akong may kawili-wiling papel ang sining sa bagay na ito, dahil tinatawid nito ang agwat upang bigyang pisikal na panibagong buhay ang ating mga alaala. Matatag tayong ibinababa ng mga litrato sa realidad. Ang sining, sa kabilang banda, ay nagbibigay-daan sa isip na paglaruan ang realidad—tawagin, mailarawan, at madama ang mga alaala sa paraang hindi gaanong nahahawakan ngunit higit na makabuluhan. Balik tayo sa pagiging hindi ko mahilig gumastos.

Ang alak ay isang bagay na kapwa namin kinagigiliwan ng aking asawa, at sinisikap naming maranasan ang mga rehiyon ng alak kapag naglalakbay kami, lalo na sa Italya. Napagpasyahan naming magpagawa ng imbakan ng alak at silid para sa pagtikim sa aming bahay upang makapag-imbak kami ng alak at masiyahan dito sa aming sariling oras. Pinili ng aking asawa ang painting na ito bilang regalo sa akin noong Pasko, dahil ipinaalala sa kanya ng larawan ng Venice ang aming mga karanasan sa alak noong nasa Italya kami. Nang matanggap ko ang painting, alam naming nais namin itong isama sa aming silid para sa pagtikim. Ang kulay ng dingding (Merlot) ay partikular na pinili upang bumagay sa painting na ito. Gustung-gusto naming namnamin ang alak sa aming silid para sa pagtikim at gunitain ang aming mga pagbisita sa Italya. Dapat tayong antigin ng sining, at dinadala kami ng painting na ito sa kabilang panig ng mundo; at para sa akin, tagumpay iyon.

Jeff, nais ko lamang sumulat upang pasalamatan ka sa napakahusay na gawaing ginagawa mo. Mayroon akong 3 orihinal mong obra sa aking opisina (dalawa rito ay #10 – Maliwanag na Umaga, at #14 – Kaluguran ng mga Mandaragat). Nakadarama ako ng kapayapaan at ginhawa kapag tinitingnan ko ang mga ito. Lahat ng 3 ay mga tanawin sa iyong natatanging estilo. Lahat ay nagtatampok ng tanawin ng abot-tanaw at mga puno mula sa magkakaibang perspektiba. Malalim ang dating sa akin ng mga paksa, at madalas akong nawawala sa matingkad na mga kulay. Ang 2 na ipinadala ko ang larawan ay nasa likod pa rin ng salamin, gaya ng pagkakagawa mo sa mga ito, dahil nasa pampublikong galeriya ang mga ito bago ko binili. Nais kong mailagay ang mga ito sa mga frame na karapat-dapat sa mga obra, ngunit hindi ko pa iyon nagagawa. Ipagpatuloy mo ang mahusay mong gawain. Lagi kong inaabangan ang susunod mong ilalabas!

Para sa akin, ang mga pinta ay parang mga natatanging bato na matiyaga mong pinipili mula sa mga dalampasigan ng buhay. Bawat isa ay puno ng mahahalagang alaala. Ang mga dingding ng aking tahanan ay puno ng magagandang “batong” ito, na bawat isa ay parang anting-anting na nag-iingat sa “tahanan” upang manatiling ligtas at maayos. Tulad ng isang mausisang bata, nalalaman ko lamang kung anong “bato” ang hinahanap ko kapag nakita ko na ito, at pagkatapos ay nagiging “mahalaga sa akin” na ito. Hindi nagtagal, bumisita ako sa isang mainit, tuyo, at maaraw na lugar, at sa kalagitnaan ng paglalakbay ay napagtanto kong kailangan ko ng luntiang mga burol na banayad ang alon. Ipinahahayag ng piyesang ito ang aking pakiramdam sa isang lugar—ang aking kabataang ginugol sa Rodborough Common at Robinswood Hill. Saanman ako naroroon o anuman ang pamumuhay ko, ito ang lagi kong magiging walang hanggang tahanan.

Ang una kong likhang-sining ni Jeff Dillon. Ang nakabibighaning ningning ng taglagas sa Canada ay nananatiling buhay buong taon sa matingkad na pula, kahit man lang sa aking puso. Maingat itong kinukupkop ng mabait at maringal na sanga ng birch. Nabighani ako sa unang pinta kong ito ni Jeff Dillon.