द न्यू क्वार्टरली में जेफ़ डिलन | ग्रेट माइंड्स इंटरव्यू

“महान मस्तिष्क”: जेफ़ डिलन, ललित कला के साथ एक साक्षात्कार

जेन कॉलिन्स द्वारा

द न्यू क्वार्टरली के पतझड़ 2018 अंक (#148) के आवरण पर जेफ़ डिलन की पेंटिंग “#65 – महान मस्तिष्क” प्रकाशित है। यह चित्र आयरलैंड के डबलिन स्थित ट्रिनिटी कॉलेज को सुंदर ढंग से दर्शाता है।

हमारी संपादक, पामेला मुलॉय, डिलन द्वारा रंगों के प्रयोग से बेहद प्रभावित हुईं और आगामी अंक के लिए इस चित्र का उपयोग करने के लिए प्रेरित हुईं। यह शानदार कृति अंक की विषयवस्तु “कहानी का भार” के साथ पूरी तरह मेल खाती है।

हमें अत्यंत आभार हुआ जब डिलन ने 2018 वाइल्ड राइटर्स साहित्यिक महोत्सव के सम्मान में मूल पेंटिंग को नीलामी के लिए दान करने की पेशकश की।

“महान मस्तिष्क” तथा अपनी कलात्मक तकनीकों और प्रेरणाओं के बारे में अधिक जानने के लिए हमने डिलन से बातचीत की।

जेन कॉलिन्स: एक धर्मार्थ संस्था के रूप में, हम हर तरह के दान की सराहना करते हैं, लेकिन हमें यह देखकर रोमांच हो रहा है कि फिलहाल यह कैनवास हमारे कार्यालय में रखा है। आपने अपनी कृति हमें दान करने का निर्णय क्यों लिया?

जेफ़ डिलन: मुझे लगा कि मूल पेंटिंग को प्रकाशन से जोड़ना एक अच्छा भाव होगा। मैं TNQ को यह स्वतंत्रता देना चाहता था कि वह इस कृति को आगे दे या अपनी सुविधा के अनुसार इसका उपयोग करे। मैं जीवन में दो बार ट्रिनिटी कॉलेज जाने का सौभाग्य पा चुका हूँ और एक ही कमरे में मौजूद पुस्तकों और ज्ञान की संख्या देखकर हमेशा अभिभूत हुआ हूँ।

JC: “महान मस्तिष्क” डबलिन स्थित ट्रिनिटी कॉलेज का आपका दृश्यात्मक रूपांतरण है। आपके काम को देखते हुए लगता है कि आपकी अधिकांश प्रेरणा प्रकृति से आती है। इसलिए मैं जानना चाहती हूँ कि इस वास्तुशिल्पीय रचना के पीछे क्या प्रेरणा थी?

JD: मुझे वास्तुशिल्पीय कृतियाँ बनाना सचमुच पसंद है; इमारतों और नगर-दृश्यों की पेंटिंग प्रकृति के बिल्कुल विपरीत, लेकिन उतनी ही संतोषजनक है। वास्तुशिल्पीय पेंटिंग्स मुझे दृश्य-बोध और त्रि-आयामी गहराई पर ध्यान केंद्रित करने का अवसर देती हैं। इस कृति में पुस्तकालय और ट्रिनिटी कॉलेज को जिस कोण से दर्शाया गया है, उसने मुझे यह प्रभावी ढंग से करने की अनुमति दी।

JC: आप अपने काम को यूरोपीय और कनाडाई भू-दृश्य कलाकारों से बहुत प्रभावित बताते हैं। विशेष रूप से किन कलाकारों का आप पर प्रभाव है? आप उनके प्रभाव को अपने काम में कैसे शामिल करते हैं, और उसे अपनी कृति कैसे बनाते हैं?

JD: ग्रुप ऑफ़ सेवन के कलाकारों और सरल शैली में चमकीले रंगों के उनके प्रयोग का मुझ पर गहरा प्रभाव है। वे गतिशील प्रभाव उत्पन्न करने के लिए अक्सर एक-दूसरे के बिल्कुल विपरीत रंगों को साथ रखते थे। दुनिया भर के कई समकालीन कलाकार भी मुझे आकर्षित करते हैं। इस वर्ष अनेक अलग-अलग शैलियों की कला से मुझे प्रेरणा मिल रही है।

JC: कला के प्रति अपने जुनून के माध्यम से आपने जो सफलता हासिल की है, हम उसकी प्रशंसा करते हैं। (स्ट्रेंजर दैन फ़िक्शन क्राफ़्ट बीयर के डिब्बों पर आपकी कृतियों के प्रकाशित होने पर बधाई!) हालांकि, हम जानते हैं कि इस मुकाम तक पहुँचने के लिए आपने लंबे समय तक काम किया है। क्या आप अपनी सबसे यादगार अस्वीकृति की कहानी और अब पीछे मुड़कर उसके बारे में अपनी भावनाएँ साझा कर सकते हैं?

JD: हमारी सफलताओं की तरह अस्वीकृति भी निरंतर चलती रहती है। मैं जितना संभव हो, किसी भी समय—दिन हो या रात—काम करने को लेकर बेहद दृढ़ और जुनूनी रहा हूँ। सच कहूँ तो मेरे पास अस्वीकृति की कोई यादगार कहानी नहीं है; हालांकि, मुझे बहुत-सी अस्वीकृतियाँ मिली हैं, क्योंकि मैं लगातार कई अवसर पैदा करने की कोशिश करता रहा हूँ। आज भी मैं उन जगहों पर अवसर पैदा करने की कोशिश करता हूँ जहाँ पहले मुझे अस्वीकृति मिली थी। जब आप दृढ़ रहते हैं, तो छोटी-छोटी सफलताएँ आसानी से मिलने लगती हैं।

JC: जब मैं आपका काम देखती हूँ, तो रंगों के आपके जीवंत और गर्मजोशी भरे प्रयोग से प्रभावित होती हूँ। ऐसी जीवंतता पैदा करने के लिए आप किस तरह के औज़ार और तकनीकें इस्तेमाल करते हैं?

JD: मैं गोल्डन लिक्विड ऐक्रेलिक पेंट से काम करता हूँ, जो जलरंग और ऑयल पेंट के बीच की चीज़ है; यह शहद जैसा निकलता है। मेरे बहुत-से काम बेहद छोटी ब्रशों से, ढेरों परतों का इस्तेमाल करके बनाए जाते हैं। प्रत्येक कृति पूरी होने से पहले आम तौर पर कई बार रंगी जाती है, जिससे रंग अत्यंत जीवंत हो जाते हैं।

JC: मेरे कलाकार मित्र और परिवारजन हैं, और उनकी कृतियों पर टिप्पणी करने पर मुझे लगातार यही जवाब मिलता है: “अभी पूरी नहीं हुई।” आपको किस बिंदु पर पता चलता है कि आपका काम पूरा हो गया है?

JD: मुझे स्वीकार करना होगा कि कभी-कभी मेरे लिए यह जानना कठिन होता है कि कोई कृति पूरी हुई है या नहीं। सच कहूँ तो मुझे नहीं लगता कि कृतियाँ कभी पूरी तरह समाप्त होती हैं, लेकिन एक ऐसा बिंदु आता है जब आपको ब्रश नीचे रखना पड़ता है, सीखी हुई बातों पर ध्यान देना पड़ता है और उन्हें आगे ले जाना होता है। मैंने सीखा है कि कलाकार अक्सर स्वयं के प्रति सबसे अधिक कठोर होता है। अंततः, मुझे खुशी है कि लोगों को मेरे काम में आनंद मिलता है।

साक्षात्कारकर्ता की टिप्पणी: मैं वर्तमान में वाटरलू विश्वविद्यालय में स्नातक की छात्रा हूँ और TNQ के साथ अपनी को-ऑप अवधि पूरी कर रही हूँ। मैं वर्ष के अंत तक टीम के साथ रहूँगी, और अब तक यहाँ मेरा समय नए अनुभवों और सीखने के अवसरों से भरा रहा है। जेफ़ से मेरी पहले हमारे कार्यालय में मुलाकात हुई थी, जब वे अपना काम छोड़ने आए थे, और इतनी उत्कृष्ट कला रचने की क्षमता के बावजूद उनकी विनम्रता देखकर मैं चकित रह गई थी। जब प्रबंध संपादक एमिली बेडनार्ज़ ने जेफ़ डिलन के साथ साक्षात्कार का सुझाव दिया, तो मैंने उनके बारे में और जानने का अवसर तुरंत लपक लिया।

मूल लेख का लिंक: https://tnq.ca/interview-with-jeff-dillon/