Jeff Dillon's painting Great Minds on the cover of The New Quarterly Fall 2018, depicting Trinity College Dublin

『The New Quarterly』のジェフ・ディロン|Great Mindsインタビュー

ジェフ・ディロンの絵画「偉大な頭脳」が、『The New Quarterly』2018年秋号の表紙を飾ります。技法、インスピレーション、そしてグループ・オブ・セブンについて語った彼のインタビューをお読みください。

「偉大な精神」:ファインアート作家、ジェフ・ディロンへのインタビュー

ジェン・コリンズ

The New Quarterlyの2018年秋号(第148号)の表紙には、ジェフ・ディロンの「#65 – 偉大な精神」が掲載されています。この絵画は、アイルランドのダブリンにあるトリニティ・カレッジを美しく描いたものです。

編集者のパメラ・マロイは、ディロンの色彩の使い方に強く心を動かされ、次号の表紙にこの作品を採用することを決めました。印象的なこの作品は、号のテーマである「物語の重み」にぴったり合っています。

ディロンが、2018年のワイルド・ライターズ文学祭を記念し、オリジナル作品をオークションに寄付すると申し出てくれたことに、私たちは心から感謝しました。

私たちはディロンに、「偉大な精神」について、また彼の技法や創作のインスピレーションについて詳しく聞きました。


ジェン・コリンズ:慈善団体として、私たちはどのような寄付もありがたく受け取っていますが、当面の間、オフィスにこのキャンバスを飾っておけることをうれしく思っています。あなたの作品を私たちに寄付しようと思ったきっかけは何ですか?

ジェフ・ディロン:オリジナル作品をこの出版物と結びつけるのは、思いやりのある行為だと思ったからです。TNQがこの作品を誰かに譲るなり、適切だと思う方法で活用するなり、自由に扱えるようにしたいと思いました。私は幸運にも、これまでの人生でトリニティ・カレッジを2度訪れることができました。ひとつの部屋に収められた本の数と知識の豊かさには、いつも圧倒されます。

JC:「偉大な精神」は、ダブリンのトリニティ・カレッジをあなたなりに視覚化した作品ですね。作品を拝見すると、インスピレーションの大半を自然から得ていることがわかります。そこで伺いたいのですが、この建築作品の着想はどこから得たのでしょうか?

JD:建築物を描くのは本当に好きです。建物や都市景観を描くことは、自然とは正反対の、とても満足感のある作業です。建築画では、遠近感や三次元的な奥行きに集中できます。図書館という題材と、この作品でトリニティ・カレッジを表現したアングルによって、それを効果的に実現できました。

JC:あなたの作品は、ヨーロッパやカナダの風景画家から大きな影響を受けていると説明されています。特にどの画家から影響を受けていますか?その影響をどのように作品に取り入れ、どのように自分自身のものにしているのでしょうか?

JD:グループ・オブ・セブンの画家たちと、彼らが簡潔なスタイルの中で鮮やかな色を使う方法から大きな影響を受けています。彼らはしばしば、極端に対照的な色を隣り合わせに置き、躍動感のある効果を生み出していました。また、世界中で活躍する現代の画家たちにも興味を持っています。今年は、さまざまなスタイルの多彩なアート作品から刺激を受けています。

JC:芸術への情熱を通じて築いてきた成功を、私たちはすばらしいと思っています。(作品がStranger Than Fictionのクラフトビール缶に採用されたことも、おめでとうございます!)とはいえ、ここに至るまで長い間努力してきたことも知っています。最も印象に残っている不採用の経験と、それを振り返って今どう感じているかを教えていただけますか?

JD:成功と同じように、不採用もずっと続くものです。私は、昼夜を問わず、できる限り頻繁に制作することに、とても粘り強く情熱を注いできました。実は、特に印象に残っている不採用の話はありません。ただ、多くの機会を生み出そうと粘り強く取り組んできたので、不採用もたくさん経験しています。過去に不採用となった分野でも、今なお機会をつくろうと挑戦し続けています。粘り強く取り組めば、小さな成功にはより簡単に出会えるものです。

JC:あなたの作品を見ると、鮮やかで温かみのある色使いに心を奪われます。このような鮮やかさを生み出すために、どのような道具や技法を使っているのですか?

JD:水彩と油彩の中間のような、ゴールデンのリキッドアクリル絵の具を使っています。蜂蜜のような質感です。私の作品の多くは、非常に細い筆を使い、何層も何層も重ねて描いています。通常、一つの作品を完成するまでに何度も描き重ねるため、色が非常に鮮やかになります。

JC:私には画家の友人や家族がいて、彼らの作品についてコメントすると、いつも「まだ完成していない」と言われます。自分の作品が完成したと、どの時点でわかるのでしょうか?

JD:正直なところ、作品が完成したと判断するのは、時に難しいです。本当の意味では、作品が完全に完成することはないと思います。しかし、筆を置き、学んだことを受け止め、それを次へつなげなければならない時点はあります。多くの場合、画家は自分自身に対していちばん厳しいものだと学びました。最終的には、私の作品を見た人々が楽しんでくれることがうれしいです。


インタビュアー・ノート:私は現在、ウォータールー大学の学部生で、TNQでコーオプ実習をしています。年末までチームの一員として働く予定で、ここで過ごす時間はこれまでのところ、新しい経験と学びの機会に満ちています。以前、作品を届けるためにジェフがオフィスを訪れた際に会ったことがあり、これほどすばらしい芸術を生み出す能力を持ちながら、謙虚さを保ち続けていることに驚きました。マネージング・エディターのエミリー・ベドナーズからジェフ・ディロンへのインタビューを提案されたとき、彼についてさらに学べる機会だと思い、すぐに飛びつきました。

原記事へのリンク:https://tnq.ca/interview-with-jeff-dillon/