Raději posloucháte?
Klepnutím sem si jej přehrajete v aplikaci Substack
Tento obraz jsem začal malovat v klidný den v ateliéru, v takový, kdy čas plyne pomalu a světlo zůstává stejné. V poslední době maluji každý den, obvykle od dopoledne až do pozdního odpoledne, kdy je světlo stálejší. Žaluzie nechávám nakloněné tak, aby zmírnily jas pronikající okny. Přirozené světlo může někdy působit příliš intenzivně, což ovlivňuje, jak vidím a používám barvy.
Někdy maluji v tichu, ale častěji mi v pozadí něco hraje. Může to být hudba, podcast nebo film, který ani tak nesleduji, jako spíš poslouchám. Vyhýbám se čemukoli s množstvím akce nebo náročných dialogů; dávám přednost něčemu, co mi umožní zůstat ve vlastním rytmu. To, co poslouchám, závisí na mé náladě a na tom, jak dlouho už se nacházím v jedné tvůrčí zóně. Jakmile se však štětec začne pohybovat, všechno ostatní má tendenci ustoupit do pozadí.

#295 – „Hvězdy nad jezerem Louise“
Obraz od @jeffdillonfineart
Původní velikost: 36" x 48", horizontální, poměr: 3:4, dokončeno v červnu 2025
Tento obraz vznikal pomalu po dobu čtyř týdnů, jakmile se ustálil jeho koncept. V raných fázích se vyvíjel příliš jasně. Snažil jsem se zachytit jemnou záři úplňku, který se nachází těsně mimo záběr. Takové světlo se vyjadřuje obtížně. Má v sobě přítomnost, která jemně osvětluje celou krajinu a dodává jí tvar i hloubku, aniž by se samo přímo ukázalo. Plátno však stále směřovalo k dennímu světlu. Strávil jsem hodiny hledáním správné rovnováhy, tlumením tónů, prohlubováním modří a necháváním stínů, aby se utvářely přirozeněji. Když se obloha konečně proměnila v noc, věděl jsem, že hvězdy budou následovat.
Vždycky jsem věděl, že budou poslední částí.
Existuje mylná představa, že hvězdy se malují snadno. Jedno mávnutí bílou barvou a je hotovo. Tím by se však zcela minul pocit, o který mi šlo. Nemělo jít o dekorativní noční oblohu. Musela mít váhu. Musela působit skutečně, jako něco, do čeho by člověk mohl vstoupit.
Proto jsem je maloval jednu po druhé.

Samotné hvězdy mi zabraly pět hodin. Použil jsem několik štětců s různými hroty podle toho, jakou velikost a měkkost jsem potřeboval. Ne všechny hvězdy byly bílé. Některé měly nádech slonové kosti nebo teplé žluté. Jiné byly v chladnějších tónech — jemně fialové, bledě modré, s náznaky šedé. Použil jsem doteky tyrkysové a dokonce přidal malou hvězdu v oranžovém tónu, která představuje Mars. Studoval jsem referenční snímky oblohy z odlehlých míst, kde lze skutečně vidět celé spektrum světla a teploty. Každá hvězda pulzuje jinak. Chtěl jsem, aby plátno zachytilo tuto tichou složitost.
Výzvou bylo, aby vše působilo přirozeně. Máme tendenci rozmisťovat věci do vzorců, aniž si to uvědomujeme. Při práci jsem přistihl sám sebe, jak hvězdy rozestavuji příliš pravidelně. Musel jsem jednotlivé oblasti dál upravovat, dokud nepůsobily neuspořádaně a uvěřitelně. Příroda má nádherný druh chaosu a zachytit tuto vlastnost vyžaduje mnohem více záměru, než si lidé možná myslí.
Také odraz na jezeře bylo třeba zpracovat opatrně. Hvězdy nahoře jsou výrazné, ale jejich přítomnost na vodě je měkčí a tlumenější. Kdybych je odrážel příliš výrazně, iluze by se zploštila. Namaloval jsem je zdrženlivě, právě tak, jak se objevují ve skutečné stojaté vodě — slabě a mihotavě.

Neustále jsem se vracel k pocitu, který dobře znám. Často chodím v noci na procházky. Na konci dne, kdy se svět zpomaluje a světlo mizí, je něco zvláštního. Během těchto procházek vzhlížím vzhůru. Nejednou jsem spatřil něco nečekaného — slabě zářící družici putující nad hlavou, padající hvězdu, měsíc, planetu nebo jen ticho jasné oblohy. Tento pocit klidu je něco, k čemu se vracím, a často si najde cestu do mých obrazů.
Žijeme v době, kdy se lidé neustále dívají dolů. Na své telefony, na své nohy, na své rozvrhy. Tento obraz je tichou připomínkou, abychom vzhlédli. Abychom se zastavili. Abychom nechali den jemně skončit. Pokud v sobě dílo nese nějaké poselství, pak to, že klid je stále tam venku a čeká, až si ho někdo všimne.
Každá značka v mé práci je záměrná. To neznamená, že je všechno předem naplánované, ale při každém rozhodnutí zůstávám přítomný v okamžiku, kdy k němu dochází. I chyby mají svou hodnotu. Jsou součástí procesu a často mě naučí víc než části, které proběhnou hladce. Záměr zanechává stopu. Je jako otisk prstu — můj otisk prstu, specifický pro mě — a přestože ho většina lidí možná přímo neuvidí, věřím, že ho v dokončeném díle dokážou pocítit.
Vím, že je obraz hotový, když už k němu nemohu přidat nic, co by ho smysluplně změnilo. Buď jsem vyřešil všechny výzvy, nebo jsem je přijal. Když tento okamžik nastane, nechám dílo odejít a přesunu se k dalšímu plátnu, přičemž si odnáším nabyté zkušenosti.
~Jeff



