¿Prefieres escuchar?
Toca aquí para reproducirlo en la aplicación Substack
Siempre me he sentido atraído por la naturaleza. Desde muy joven, me encontraba deambulando por campos y bosques, trepando árboles y prestando atención a los pequeños detalles, la textura de la corteza, la forma en que la luz jugaba entre las hojas, el lento movimiento de los insectos. Crecer en BC, Manitoba y Ontario me dio un asiento en primera fila para tantos paisajes diferentes, y cada uno dejó su huella en mí de una manera única.
Todavía recuerdo un viaje familiar a BC cuando era niño. Estaba completamente asombrado por el tamaño de las montañas. Incluso ahora, no puedo comprender lo masivas que son. Ese viaje se quedó conmigo, la sensación de estar debajo de algo tan grande, sintiendo cómo la distancia se extendía frente a mí. Fue una experiencia humilde y encendió algo en mí.
De vuelta a casa en las praderas de Manitoba, el paisaje no podría haber sido más diferente. La llanura de la tierra era tan impresionante como las montañas, a su manera. Los cielos de la pradera siempre estaban en movimiento, las nubes cambiando y extendiéndose, los frentes de tormenta entrando y saliendo, la luz y la sombra jugando a través de los campos. Pasaba días enteros al aire libre, simplemente observando cómo cambiaba el cielo. Había algo en el constante movimiento en lo alto que se sentía tanto pacífico como emocionante.
En Ontario, fueron los colores cambiantes de los árboles en otoño lo que me llamó la atención. Los rojos, dorados y naranjas se sentían como las pinceladas de la propia naturaleza, salpicadas por el paisaje. Los afloramientos rocosos, suavizados por los glaciares hace mucho tiempo, añadían una sensación de historia a la tierra, silenciosos recordatorios del pasado. Durante los meses de verano, trepaba árboles y exploraba cada rincón de mi entorno. Me perdía en las texturas del mundo que me rodeaba, observando de cerca la corteza de un árbol, la forma en que la luz incidía en una hoja, o cómo el viento arrastraba las nubes por el cielo. Siempre me han atraído esas pequeñas cosas. Puede que a algunos les parezcan insignificantes, pero para mí siempre han sido importantes.
Aunque dibujé mucho mientras crecía, pequeños dibujos a lápiz en cuadernos escolares o estudios rápidos en cuadernos de bocetos, no empecé a pintar de inmediato. No fue hasta una Navidad, cuando mis padres me regalaron un juego de pintura, que lo intenté. Recuerdo haber trabajado en algunos lienzos planos en ese entonces, pero no me enganché realmente. La vida siguió su curso, y no fue hasta mis veintitantos o treinta años cuando sentí esa atracción por la pintura.
En mis treinta, tomé una decisión. Dediqué tiempo a pintar, aunque no siempre fue fácil encontrarlo. Mi objetivo era pintar de cuatro a seis horas al día, siete días a la semana si podía, aunque la vida siempre me quitaba algunos días aquí y allá. Pintar se convirtió en algo más que una salida creativa, se convirtió en una forma de procesar mis pensamientos, superar desafíos y concentrarme. Me dio un espacio para reducir la velocidad y concentrarme en una cosa a la vez, especialmente en un mundo que constantemente exige nuestra atención en un millón de direcciones diferentes.
Cuando pinto ahora, me baso en todas esas experiencias tempranas. Las montañas de BC, las praderas de Manitoba, los ricos colores de Ontario en otoño, los insectos que solía ver arrastrarse por los troncos de los árboles, las nubes moviéndose por el cielo, todo está ahí, superpuesto en la obra. Mi estilo ha evolucionado a lo largo de los años, inclinándose hacia colores audaces y vibrantes y pinceladas expresivas. Siempre me han inspirado artistas como Lawren Harris por sus dramáticos contrastes de luz y sombra, y van Gogh por sus pinceladas audaces y su profunda conexión con el mundo natural. Pero con el tiempo, he encontrado mi propia forma de ver y expresar las cosas, mi propia voz como artista.
Para mí, pintar no es solo crear algo bonito de ver. Se trata de crear un espacio para reflexionar, para reducir la velocidad y para conectar con el mundo que nos rodea. Se trata de capturar esos momentos fugaces, cómo la luz se desplaza sobre un paisaje, cómo el color llena un cielo o cómo te hace sentir un lugar tranquilo. Se trata de tomar esos momentos que de otro modo pasarían desapercibidos y darles un lugar en el lienzo donde puedan ser vistos y sentidos.
Mirando hacia atrás, puedo ver cuánto me moldearon esos primeros días, no solo como artista, sino como persona. Me enseñaron a prestar atención, a apreciar los pequeños detalles y a ver la belleza en lo cotidiano. Y mirando hacia adelante, sé que seguiré apareciendo en el estudio, pincel en mano, dando vida a esos recuerdos y experiencias en el lienzo.
Cada pintura que creo es una oportunidad para compartir un poco de ese viaje, un vistazo al mundo que me ha inspirado desde que tengo memoria. 🎨
~Jeff 
