جيف ديلون
واترلو، أونتاريو
المجلة: Archive Magazine
التاريخ: سبتمبر 2019
جيف ديلون فنان كندي متخصص في الرسم التشكيلي، ويقيم في واترلو، أونتاريو. منذ سن مبكرة جدًا، انجذب جيف إلى العالم الطبيعي، وكان كثيرًا ما يتجول في الحقول والغابات، ويجمع عينات من الأوراق، ويتعلم التمييز بين النباتات والحياة البرية والطيور في مانيتوبا وأونتاريو.
توسّع هذا الحب للطبيعة على مر السنين ليشمل افتتانًا بالطقس المتغير في كل فصل. وقد جعلت مراقبة أنماط العواصف جيف أكثر حساسية للمشهد المتبدل باستمرار للغيوم في سماء البراري، وللسحب الرعدية سريعة الحركة التي ترافق عواصف الأمطار في أيام منتصف الصيف الحارة.
خلال يونيو ويوليو وأغسطس، كان جيف يستيقظ مبكرًا ويغادر المنزل على دراجته، ويمضي معظم يومه منشغلًا باللعب في الهواء الطلق بين الحقول الزراعية والغابات والطرق الريفية المحيطة بمنزل عائلته. لم يكن جيف يدرك ذلك آنذاك، لكن مغامرات طفولته في الريف كوّنت لديه عينًا داخلية تلتقط التفاصيل والألوان، فأصبحت هذه السمة أسلوبًا مميزًا لأعماله الفنية اليوم.
في سنوات لاحقة، درس جيف علم البستنة والتغيرات الدورية الديناميكية في الطقس، موثقًا تأثيرات الرياح في الأشجار، والعلاقة بين المناظر الجبلية ومسارات الشلالات والأنهار، وتفاصيل كل فصل من فصول كندا. وفي نهاية المطاف، تحولت هذه الملاحظات إلى رسوم تخطيطية على الورق، ثم جرى تجسيدها بعد ذلك بوقت طويل في لوحات على القماش.
طوال حياته، طالما تاق جيف إلى إدخال سكينة الطبيعة وجمالها إلى داخل المنزل ومشاركتها مع الآخرين. وفي أوائل ثلاثينياته، كرّس نفسه للرسم، فكان يعمل بعد انتهاء ساعات العمل ويمتد به الليل حتى وقت متأخر، بعد الوفاء بالتزاماته العائلية والمهنية. وقد وصف الدافع الفني بأنه نوع من النداء؛ نداءً إذا جرى تجاهله طويلًا، ولّد توترًا داخليًا لا يزول إلا بالتوجه إلى المرسم، وحمل لوحة الألوان والفرشاة، والبدء بالرسم.
في البداية، كان جيف يرسم لمجرد المتعة والهروب اللذين أتاحهما له فنه، ثم التزم لاحقًا بالممارسة اليومية. ورغبةً منه في تطوير مهارته والعثور على مجتمع من الفنانين الذين يشاركونه اهتماماته، انضم جيف إلى مجموعة فنية محلية، والتحق بدروس في رسم الأشكال البشرية والحضرية.
ومع نمو مهارته وثقته بنفسه، بدأ جيف عرض لوحاته في صالات العرض والمعارض الفنية، وحظي باهتمام وإشادة كبيرين بفضل أسلوبه الجريء والملون والحيوي. كما أطلق حضورًا له على وسائل التواصل الاجتماعي عبر Instagram وFacebook، واستقطب أكثر من 25,000 معجب ومتابع شغوف.
أوضح جيف أن العملية الإبداعية مزيج من الصبر والممارسة والمثابرة. وتتعزز أصالة أعماله بموهبته الخاصة في استخدام الألوان. فاللوحة الزاهية تكاد تكون حية أثناء إنجازها، ولهذا تنشأ بين الفنان والقماش والصورة وطاقة كل عمل فني علاقة متبادلة.
أصبح فن جيف معقدًا بإتقان وجمال، سواء في كثافة ألوانه أو في معالجة الظلال والضوء في خلفياته. وسواء كان الأمر يتعلق بوجه ذئب رمادي نابض بالحياة أو بنظرة بومة ثلجية نافذة، فإن حيواناته تدب فيها الحياة بفضل ملاحظته الدقيقة وفهمه للسلوكيات الفطرية لكل حيوان. ولم يقتصر جيف على النباتات والحيوانات، بل خاض أيضًا تجربة ناجحة في رسم المناظر الحضرية، مستكشفًا تأثير الضوء في البيئات المعمارية والتاريخية.
يذكر جيف أن تأثيراته الفنية متعددة، لكنه يقدّر على وجه الخصوص أعمال الفنان الكندي لورين هاريس لاستخدامه التباين بين العتمة والنور، وأعمال فنسنت فان غوخ لعبقرية ضربات فرشاته وتبجيله العميق للعالم الطبيعي.
وبعد أن وجد طريقه الحقيقي خلال العقد الماضي فقط، وضع قبل تسع سنوات هدفًا يتمثل في إنجاز مئة لوحة خلال حياته. وقد تجاوز جيف هذا العدد بالفعل، إذ أتم أكثر من 160 لوحة خلال ثماني سنوات، وكل ذلك بالتوازي مع إدارته لأعمال تنسيق المناظر الطبيعية. ويثق جيف بأن بقية سنوات حياته سيقضيها في مرسمه، والفرشاة في يده، محولًا إلى حياة على القماش العالم الذي وقع في حبه منذ طفولته.
تعرّف أكثر إلى جيف وأعماله الفنية عبر jeffdillon.ca
نزّل نسخة PDF من المقال الأصلي: Archive-Fall-2019-Jeff-Dillon.pdf
