Udtalelser om originale malerier

Jeg stiftede første gang bekendtskab med Jeffs arbejde, da jeg ledte efter et omslagsbillede til min nye bog og fandt hans maleri af Cerro Torre. Bogen handler om intellektuel impressionisme gennem fortællingen om en episk bestigning af dette bjerg, og jeg vidste med det samme, at hans maleri hørte sammen med den. Senere fik jeg mulighed for at besøge Jeffs atelier, mens jeg var på en researchrejse i Toronto, og jeg var beæret over, at han gav min forlægger lov til at bruge billedet på omslaget.

Det betød meget for mig at møde Jeff. Jeff er et venligt, gavmildt og empatisk menneske. Der hviler en aura af visdom og fredfyldt stilhed omkring ham, meget lig den, man finder i hans malerier. Jeg besluttede at betro Jeff opgaven med at indfange et sted, der er meget særligt for min familie: en lille sø i et afsides hjørne af det nordlige Quebec, hvor et gammelt sommerhus har overlevet tidens tand, hårde vintre og skovrydning. Det er et stille sted, skjult for omverdenen, hvor ekkoerne synes at tilhøre lommerne mere end os.

Jeff gik til projektet med intellektuel generøsitet og kunstnerisk empati. Hans farverige indtryk og præcise konturlinjer indfanger trofast selve stedets ånd, med realisme på afstand og impressionisme tæt på. Han fremhævede søens enkle, hverdagsagtige liv såvel som den stille spirituelle atmosfære, der får en til at føle sig som en del af noget langt større.

Jeg har gennem mit liv haft mulighed for at samarbejde med intellektuelle og kunstnere om forskellige projekter, og arbejdet med Jeff har været en af de mest meningsfulde og inspirerende oplevelser, jeg har haft.

At arbejde sammen med Jeff Dillon var en enestående oplevelse fra start til slut. Hans evne til at forene abstrakt impressionisme med naturlig realisme skaber noget helt særligt og fængslende. Dette værk føles både levende og fredfyldt på samme tid. Den måde, han fortolker lys, bevægelse og spejlinger på, bringer landskabet til live, samtidig med at han bevarer en stille ro, der drager én ind.

Det, der gjorde størst indtryk, er, hvor ubesværet maleriet indfanger et øjebliks ro. Det spejlblanke vand, de lagdelte bjerge og den bløde, flydende himmel arbejder sammen om at skabe en følelse af fred, som man kan mærke, så snart man ser på det. Jeff har et sjældent talent for ikke blot at gengive, hvordan et sted ser ud, men også hvordan det føles at være der.

Dette værk er blevet et naturligt blikfang i vores hjem, og vi kunne ikke være mere tilfredse med resultatet.

Jeg har for nylig modtaget mit bestilte maleri “Stoic Legend”. Da jeg først opdagede Jeff Dillon Art, var der mange ting ved hans arbejde, der talte til mig, og jeg tænkte straks, at han kunne skabe noget, jeg havde forsøgt at købe i mere end et årti. Efter at have udfyldt forespørgslen om et bestillingsværk kontaktede Jeff mig inden for få dage for bedre at forstå min vision. Efter et par meget produktive samtaler indvilligede Jeff i at udføre arbejdet. Da værket var færdigt, ringede Jeff straks til mig og sendte mig billeder af det endelige resultat. Det er en underdrivelse at sige, at jeg var tilfreds. Jeffs talent er fantastisk, men derudover er hans evne til virkelig at lytte grundigt og levere det, jeg ønskede, uvurderlig. Jeg satte pris på hans opmærksomhed på alle detaljer, herunder de løbende opfølgninger, og jeg kunne ikke være mere tilfreds med oplevelsen. Jeg er stolt af at eje et originalværk af Jeff Dillon.

Efter at have forelsket mig i så mange af Jeffs værker vidste jeg, at jeg gerne ville bestille et originalt maleri til mit hjem. Det svære var at beslutte, hvad motivet skulle være. En meget betydningsfuld vandretur til Bull of the Woods-brandudkigstårnet, før det gik tabt i en skovbrand, hjalp mig med at beslutte, at jeg ønskede et matchende værk til mit yndlingslærredstryk af hans »Golden Hour« i samme størrelse og med en lignende farvepalet. Jeff kontaktede mig, efter at jeg havde udfyldt bestillingsformularen online, og vi talte om min vision for maleriet og de ting, jeg gerne ville have med. Det færdige værk er 1.000 gange bedre end det foto, jeg sendte. De ekstra detaljer og udsigten fra et andet perspektiv (højde og vinkel) afspejler Jeffs dygtighed som kunstner. Jeg håber at kunne bestille endnu et værk i den nærmeste fremtid.

Vi har gennem årene samlet mange originale værker af Jeff Dillon, og han fortsætter med at udvikle og forfine sit talent. Vi så dette maleri, og da vi bor ved en sø omgivet af skov, talte det til vores beslutning om at gøre dette sted til vores hjem, også om vinteren. Størrelsen passede perfekt til vores 3 meter høje vægge, og hans brug af lys samt motivet tiltrak os til dette værk, som har fået mange komplimenter fra gæster i vores hjem. Det er et vidunderligt værk.

Jeg havde fulgt Jeff som lokal kunstner, og da jeg så dette maleri med den passende titel “At ride livets storme af”, føltes det bare helt rigtigt. Vores familie havde været igennem nogle meget udfordrende tider, og dette maleri syntes at indfange skønhed og håb – selv midt i en storm. Jeg ser på det hver dag, når jeg vågner, og inden jeg går i seng, og det er både et smukt kunstværk og en påmindelse om vores modstandskraft.

Vi havde en bar væg i vores hjem på Bahamas, som trængte til noget, og vi ønskede en bahamansk eller caribisk stemning. Vi har flere af Jeffs originalværker, som vi holder meget af, så vi tænkte, at vi ville give Jeff en udfordring: at male en havskildpadde til os for at forskønne området. Jeff tog imod udfordringen, og vi havde ingen anelse om, hvordan det færdige resultat ville se ud, da vi overlod det til ham. Jeff slog til med dette værk. Vi elsker det og er stolte af at vise det frem som et originalt Dillon-værk. Det har fundet et hjem på Grand Bahama Island i mange år fremover.

Jeg fandt dine kunstværker på Instagram, og jeg blev straks betaget af din geniale brug af farver og din fantastiske evne til at få dine malerier til at ligne perfekte fotografier. Celestial Chill fangede min opmærksomhed, og jeg vidste, at jeg måtte eje det. Den måde, du maler landskaber på, er ulig noget, jeg nogensinde har set, og det var forfriskende. Dine malerier virker fejlfri, og jeg ser mig selv samle på flere i den nærmeste fremtid!

Min kone og jeg er meget glade for maleriet. Det er fredfyldt og smukt. Det er sjældent, at vi har et originalværk, men vi blev begge draget af dette maleri, så snart vi så det i nyhedsbrevet på e-mail, og vi tøvede ikke. Det er noget af det første, man ser, når man træder ind i vores opholdsstue.

Det var en fornøjelse at arbejde sammen med dig. Du var fantastisk gennem hele processen med at skabe et specialmaleri til vores søn, Elton. Han elsker livet i havet, især blæksprutter, og han blev helt begejstret for resultatet. Maleriet er smukt, og vi værdsætter det virkelig højt i vores hjem. Kommunikationen var nem, og værket blev leveret til os med stor omhu. Tak igen, Jeff. Vi elsker vores maleri.

Jeg vil gerne takke dig for mit maleri, Lovers in the Long Grass. Jeg har fulgt dit arbejde på Instagram det seneste år og blev begejstret over endelig at mødes med dig og planlægge dette værk. Du har indfanget skønheden ved et helt særligt sted og fyldt det med mine yndlingsfarver. Dette maleri er en familiefavorit og vil blive værdsat højt. Endnu en gang tak. Jeg glæder mig til at se flere af dine smukke kreationer!

Jeff Dillons kunstneriske talent er betagende. Det er så let at blive en del af hans malerier, fordi de er så indbydende! Hans værker med smukke gamle huse, skovstier og bjerge samt storslåede fugle er blot nogle af mine favoritter. Waterloo-regionen har fostret endnu en fremragende kunstner, hvis værker vil pryde hjem og kontorer i årtier efter hans bortgang. Sikke en arv!

Da Jeff og jeg for over et år siden begyndte at tale om denne bestilling, krævede det nogle samtaler at få præciseret, hvad jeg havde i tankerne, og hvad han mente ville fungere, så han kunne føre det ud i livet. Han vidste intuitivt, at det skulle være en afspejling af min fars livsværk, som var helt unikt, og at det skulle udstråle varme selv midt i den nordlige vinters hjerte. Mere end noget andet ønskede jeg mig noget, der kunne minde mig om far hver dag, når jeg så på det – en kombination af den stolthed, jeg følte over hans hengivenhed til sit arbejde, og den kærlighed, jeg personligt nærer til Canadas dyreliv og det landskab, det lever i.

Da min skotske mand og jeg tog tilbage for at besøge hans familie i 2022, besøgte vi Forth-jernbanebroen på en udflugt. Min mand fortalte om broens historie, sin interesse for tog og sin daglige rejse over broen til universitetet i Edinburgh. Da vi kom tilbage til Waterloo, prøvede jeg at beslutte mig for en særlig gave til min mands 60-års fødselsdag. Jeg har fulgt Jeff på Instagram i nogle år, og vi har allerede et af hans tryk hængende i vores hjem. Jeg besluttede at bestille et maleri af broen. Det var en fornøjelse at arbejde sammen med Jeff. Hvis du har rejst til Skotland, oplevet det hurtigt skiftende vejr og set broen om natten, vil du være enig i, at Jeff indfangede “Den lange rejse hjem” perfekt.

Som botaniker, der har arbejdet indgående med skovøkosystemer, sætter jeg virkelig pris på træernes skønhed og skovenes mystik. Maleriet, vi købte af Jeff, er ét i en serie, der på så fin vis fremhæver efterårets farver og vækker mange glade minder om skove. Det var en stor fornøjelse at købe dette maleri og udstille det i vores hjem. Det er også vores unge barnebarns yndlingsmaleri. Hver gang han besøger os, har han brug for at fordybe sig i dette livlige kunstværk.

Jeg er ikke helt sikker på hvorfor, men netop dette værk fangede min opmærksomhed frem for alle de andre. Der er noget ved det, der siger: »Tag mig med hjem«. Efter nogle minutters eftertanke indså jeg, at det skyldtes, at maleriet er mig! Det opsummerede, hvad jeg føler om mig selv. Vinterens greb nærmer sig, mens et modstandsdygtigt grønt blad klamrer sig fast for livet. Omgivet af de eksplosive, varme toner, jeg for nylig har oplevet i mit liv. Livet er godt. Jeg tøvede så meget med at se det i virkeligheden, fordi det nogle gange kan være skuffende. Men sådan var det ikke her. I det øjeblik jeg så det hænge på væggen, og lyset reflekterede fra det, mærkede jeg følelserne indfinde sig. Hele den del af kunsten, som jeg havde savnet. Det vækker noget i mig, som jeg ikke helt kan forstå. Nu forstår jeg det. Kunst handler om følelser. Det er det, mine kunstnervenner har forsøgt at forklare mig. Jeg føler mig heldig over at have fundet det og have kunnet tage det med hjem, sådan som det ønskede.

Jeg stødte på et eksempel på Jeffs stil i et lille galleri i Waterloo. Flere år tidligere havde min mor skitseret Athabasca Falls på en familieferie. Hjemme havde hun malet den om til en akvarel, og den er stadig et af mine yndlingsværker af min mor. Da jeg gik rundt på Waterloo-udstillingen, blev jeg ved med at vende tilbage til Jeffs værk. Jeg indså, at Jeffs stil ville være et fint supplement til min mors Athabasca Falls. Jeff lyttede opmærksomt til min drøm, og det endelige resultat er et vidnesbyrd om hans kunstneriske kunnen og følsomhed, som har gjort det muligt at skabe ægte kunst med hjerte. Det er helt og holdent hans værk, men det rummer min mors ånd. Som en sidebemærkning nåede Transitions aldrig frem til den oprindelige placering, jeg havde forestillet mig. I stedet hænger det i min spisestue, hvor jeg ser det ved hvert måltid. For hvorfor skulle man dog have en glæde stående ude af syne i længere tid? Tak.

Jeg stødte på Jeffs værker på Instagram og blev straks tryllebundet af hans teknik. Der var noget ved hans malerier, der fik mig til at føle, at jeg stod lige dér og oplevede lydene, duftene og vejret i stedet for blot at betragte landskabet på afstand på en væg. Da jeg så Dawn Illuminates, blev jeg straks ført tilbage til min opvækst i det sydlige Ontario, ikke så langt fra det sted, hvor Jeff har sit atelier. Når man bor i Sarasota i Florida, er årstiderne meget subtile, så dette maleri er en konstant påmindelse om den spektakulære skønhed, naturen skænker os, før vinterens mørkere dage sætter ind. Jeg er meget glad for at eje Dawn Illuminates.

Da jeg første gang blev præsenteret for Jeffs arbejde, gik jeg straks ind på hans hjemmeside og fortabte mig i hvert eneste maleri med ærefrygt og inspiration. Derefter fik jeg et af hans giclée-tryk i julegave, og fra det øjeblik vidste jeg, at jeg ville elske at eje et af hans originalværker. Jeg scrollede på Instagram på det helt rigtige tidspunkt, da Jeff lagde sit nyeste maleri op, og jeg vidste, at det var det rette. Uden tøven skrev jeg til ham og blev den heldige vinder. Farverne er så livlige, og Jeffs stil er så unik og kompleks. Man kan se, hvor megen omhu og præcision der lægges i hvert enkelt værk. Tak for mit yndlingsmaleri!

En familieven havde vist os Jeffs værker for nogle år siden, og min kone og jeg er virkelig begejstrede for den måde, han maler dyreliv på. Vi havde brug for et stort værk til vores centrale pejs, men fandt ikke noget kunstværk, der virkelig talte til os. Så i foråret fik vi besøg af nogle ugler i træerne ved siden af vores terrasse. Vi vidste, at vi gerne ville se, hvad Jeff kunne gøre med vores historie og billeder for virkelig at indfange øjeblikket, og han skabte dette vidunderlige kunstværk.
Jeg kan ikke anbefale ham nok. Processen med at få værket bestilt gik rigtig godt, og vi er meget tilfredse med det færdige resultat. Det vækker gode minder til live, hver gang vi går forbi.

Jeg vil gerne præsentere en fantastisk canadisk kunstner ved navn Jeff Dillon Fine Art. Hans brug af farver, motiver og vision fangede mig med det samme, da jeg første gang besøgte hans hjemmeside. Det har givet mig så meget glæde at købe et værk fra hans sommerfuglesamling, hver gang jeg ser på det. Jeff Dillon Fine Art tilbyder originalværker, tryk, lykønskningskort – alt sammen fantastisk!

Min kone og jeg har elsket Jeffs malerier i flere år og har længe ønsket os et værk, der afspejler vores hjem i Thunder Bay, især Sleeping Giant. Jeffs maleri af Sleeping Giant ramte os dybt, og vi viser det stolt frem på en fremtrædende plads. Tak, Jeff, fordi du har bragt vores hjemby til live!

Jeff, vi er vilde med dette værk, du har skabt som fødselsdagsgave til min kone. Vi bor ved Six Mile Lake i Georgian Bay-området, og vi har nogle få slørugler, der kommer forbi. De er som regel sky og aktive om natten. De kalder frem og tilbage til hinanden på tværs af bugten på varme sommernætter. Jeg tænkte, at dette ville være et fint værk, du kunne skabe til væggen i vores sommerhus. Tak for dit arbejde!!

Jeg har fulgt Jeffs arbejde i et stykke tid. Jeg er ikke kunstkender, men jeg ved, hvad jeg kan lide, og jeg ELSKER Jeffs teknik! Jeg havde spændt ventet på en ny tilføjelse til hans “vintermalerier”. Da han lagde sit nye maleri “Winterspell” op på sin Instagram-konto, skyndte jeg mig at kontakte ham. Vi har et hjem i Blue Mountains i Ontario, og da det er en skihytte, har vi kun vintermalerier/-fotografier på væggene (og kunstneren skal være canadisk). Da Winterspell blev leveret, blev jeg endnu mere begejstret for de levende blå, grønne og hvide farver i maleriet. Det er dristigt, det er smukt, og det er vinter! Tak, Jeff.

Jeg blev straks tiltrukket af Jeffs maleri “Protected”. Som kunstner selv blev jeg helt overvældet, da jeg så på detaljerne og faktisk prøvede at finde ud af, hvordan han gør det, han gør. Farvekombinationen sammen med motivet talte virkelig til mig. Jeg måtte eje det.

Jeg havde fulgt Jeffs arbejde på Instagram i et stykke tid og elskede hans stil, brugen af levende farver og den smukke måde, han fangede bevægelse i sine malerier på. Min datters far var netop gået bort i en tragisk bilulykke, og blot to uger forinden havde de holdt ferie sammen i New Brunswick og på hans families gård. Hun var kun syv år, da han døde, men husker kærligt, at de var ved havet og især på gården sammen. Hun værdsætter disse sidste minder mere end noget andet. Jeg kontaktede Jeff og spurgte, om han kunne male gården i sin egen stil til vores datter. Jeg kunne ikke være mere tilfreds med resultatet … Det er et dyrebart og særligt maleri og en smuk påmindelse for os om et sted, han elskede, og for vores datter om den tid, de havde sammen dér. Vi er taknemmelige for dit talent, Jeff, og dette maleri betyder mere for os, end du aner.

Jeff, jeg tror, at jeg valgte maleriet Solsikker, fordi jeg bare følte en forbindelse til det med det samme, da jeg så det første gang. Jeg elsker din malestil, og du har så mange andre værker, som jeg ville være stolt af at have hængende på mine vægge. Velsignelser.

Jeg har fulgt Jeffs arbejde i flere år og elsker, hvordan hans malerier minder mig om Group of Sevens værker. Jeg drømte om en dag at eje et originalt værk – men det lå ikke rigtig inden for mit studiebudget på det tidspunkt. Som livslang dyreelsker var jeg imponeret over den dybde af følelser, han kunne formidle gennem sine værker om både vilde og tamme dyr. Et par år efter endt uddannelse begyndte jeg at holde kampfisk som hobby. Min allerførste fisk lignede næsten den, der er afbildet i ‘Collateral Beauty’ – så det måtte være sådan! Maleriet er endnu mere slående i virkeligheden og bringer mig glæde, hver gang jeg ser på det. Da jeg bor i nærheden, var jeg så heldig at møde Jeff, da jeg hentede maleriet personligt. Jeg følger stadig ivrigt hans arbejde og håber en dag at udvide min samling.

Jeg har længe været betaget af Jeffs arbejde og havde flere værker, som jeg var særligt begejstret for. Jeg endte med at købe #135-Elusive-, fordi det så perfekt fremkalder følelsen af fuglenes bevægelser, når de fouragerer på frøene fra det høje græs. Jeg har hjemmehørende muhlygræsser i min have med udsigt over vandet. I det sene efterår og om vinteren elsker jeg at se fuglene svaje i græsserne på baggrund af det blå. Jeff har fanget dette på smukkeste vis. Farverne er utrolige, og det er tydeligt, at værket er udført med enestående præcision og kunstnerisk kunnen. Jeg ser frem til at anskaffe mit næste værk. Tusind tak for min dejlige Elusive!

Jeg købte Jeff Dillons ‘Celebrate’ for flere år siden, og det er stadig den ubestridte perle i min samling. Den livlige kardinal på baggrund af de dybe blå og lilla farver bringer ren glæde ind i mit hjem hver dag – dristig, energisk og fuld af liv. Tak, Jeff, fordi du har skabt et tidløst værk, der stadig føles lige så særligt nu, som det gjorde dengang!

“Vildskaben kalder” (Ravn) er mit andet maleri af Jeff. Jeg var så betaget af Jeffs stil og hans evne til at indfange øjeblikke og stemninger, at jeg besluttede mig for at kontakte ham for at drøfte et bestillingsværk. Ravne er et utroligt vigtigt symbol for mig personligt, og jeg spurgte ham, om han ville male en til mig. Jeff havde ikke malet en før og blev fascineret af den udfordring, et helt sort dyr udgør. Som alle kan se på resultatet … er resultatet fantastisk! Tak, Jeff – dette vil altid være højt elsket og være et markant indslag i vores hjem!

Efter at have fulgt Jeffs arbejde, siden jeg købte mit første maleri af ham i 2014, vidste jeg straks, at jeg ville have Kingdom of Silence, da jeg så ham lægge det første billede af værket op på Facebook. Jeg rejste rundt i Canada i tre måneder i 2013 som begyndelsen på et års rejse, og jeg var helt betaget af British Columbia og vandreturene omkring søerne og bjergene der. Da jeg så dette maleri, blev jeg straks ført tilbage til Moraine Lake, som var et helt fantastisk sted. Jeg har faktisk et foto af søen taget fra præcis samme vinkel som den, maleriet viser, og for en del år siden fik jeg det forstørret med henblik på indramning. Efter endnu en gang at have fået værket sendt sikkert med kurér til Storbritannien må jeg sige, at det er helt betagende i virkeligheden, og farverne er så levende og sprudlende. Min mand formulerede det så fint den anden aften, da han sagde, at maleriet på væggen er som at have et vindue til et andet sted, så det føles, som om man bare kan træde ud i landskabet. Jeg bliver nødt til at tage ham med til Moraine Lake en dag, for jeg vil bestemt gerne tilbage!

Jeg fandt Jeff på Facebook og synes, at hans kunst er fantastisk. Jeg blev tiltrukket af Spirit Guide, fordi den mindede mig om min blå hund. Det er et af mine yndlingsværker. Jeff er virkelig talentfuld, og jeg glæder mig til at se hans kreationer. Jeg vil anbefale Jeff til alle, der leder efter det helt særlige værk.

Min kone og jeg blev forelskede i Paris ved vores første besøg. Historien, de majestætiske kunstgallerier, de romantiske caféer og den verdensberømte arkitektur gjorde deres magi. Hver gang vi betragter Jeffs maleri “Sun Touched Paris”, bliver vi ført tilbage i tiden til denne storslåede by.

Jeg forelskede mig i dette maleri, fra det øjeblik jeg så det. Det skildrer min yndlingsårstid. Jeg elsker den måde, den spættede blågrønne baggrund giver en fornemmelse af skovens dybde på. Det er her, jeg finder fred. Jeff har en helt særlig måde at vise lys på i sine malerier. Man får altid en fornemmelse af tidspunktet på dagen, og jeg synes, det bidrager betydeligt til hans værkers strålende kvalitet. Når jeg ser på dette maleri nu, bliver jeg mindet om, at naturen forvandler sig selv og os sammen med den.

Jeg købte dette maleri af både kunstneriske og sentimentale grunde. Jeg erhvervede det for nylig, og nu er det smukt indrammet og hænger i min spisestue. Dette billede er både et minde og et smukt eksempel på Jeffs mesterskab inden for både detaljeret maleri og subtile baggrunde. Farvedybden i fuglenes vinger er smuk mod den marmorerede grå og hvide baggrund. Den iskolde luft er næsten til at føle i dette maleri. Dette værk er både et vidnesbyrd om kunstnerens kunnen og hans kærlighed til motivet.

Jeg er altid imponeret over Jeffs evne til at inkorporere så levende farver i sine malerier; det er ikke let at gøre, og han skaber en fin balance mellem farvernes intensitet i sine landskabs- og fuglemalerier. De subtile baggrunde i neutrale farver og penslens mindre markante strøg fremhæver maleriets motiv i større detalje. I dette maleri får de hvide græsser fuglens vinger til at virke endnu lysere, så blikket søger fuglen, mens den letter fra sumpgræsserne. Dette maleri hænger i et lille rum ved søen, og det føles, som om det er malet lige ude fra broen. Jeg bliver altid begejstret over de mange forskellige fugle mod nord, og dette maleri minder mig om, at hvert landskab har sit eget mysterium.

Dette slog mig som et familieportræt, mit familieportræt. Mine forældre står i baggrunden, omgivet af mine søskende. Jeg står alene i forgrunden, høj, men mærket af et helt liv, hvor jeg har slået rødder i umådeligt vanskelig jord. Det minder mig om, hvor hårdt mine forældre arbejdede, hvor svært livet var for min familie, og alligevel om, hvordan ethvert liv kan spire frem selv fra de mest øde egne. Er solen ved at gå ned eller stå op?

Lyset i dette maleri er smukt. Det hænger på en væg i min dagligstue, så jeg kan se på det hver eneste dag. Det er fascinerende. Måske er der, fordi jeg er canadier, noget så velkendt ved landskabet, de snetunge stedsegrønne træer og de strålende solnedgange. Jeff formår at indfange de subtile ændringer i lyset på skyerne og landskabet, og det åbenbarer en dybde i maleriet, som drager mig ind.

Kunst er skønhed i beskuerens øje og taler til ens sjæl. Jeff, dit værk handler om rejser og naturen i farver, jeg elsker. Derfor kunne jeg lide dette maleri. Min søn elskede maleriet, og jeg tænkte, at jeg ville dele det. Det nærbillede, jeg tog, viser dets sande skønhed, levende farver og fredfyldte natur. Min søn ville have det og valgte at hænge det på sit værelse. Det, jeg ser som et rodet og sparsomt indrettet værelse med et smukt maleri, han har hængt for højt, ser han som en del af sin stue, smuk præcis, som den er. Er det ikke kunst i sig selv? Derfor er den usædvanlige placering blot en del af historien fra én ung mand til en yngre, og jeg elsker bare kunsten og historien om jer begge. Tak, fordi du gør verden til et bedre sted ved at dele alle dine gaver. Jeg er taknemmelig; jeg elsker kunst, skrivning og musik – alle kunstarter, selv om jeg ikke selv har noget talent. Jeg er dybt imponeret over dem, der var så heldige at modtage disse gaver.

Jeg blev betaget af farverne i dette majestætiske maleri og de indviklede detaljer i det store træ i centrum. De kontrasterende grønne nuancer fremhæver en solbeskinnet sti og et hegn. Som ivrig vandrer rundt i Europa var appellen øjeblikkelig og vakte mange gode minder.

Maleriets levende farvepalet var en øjeblikkelig tiltrækning. Jeg har aldrig været i Venedig, men længes efter at tage dertil en dag. Indtil da hænger dette maleri på mit kontor som en konstant påmindelse om en fremtidig ferie.

Når jeg kommer sent hjem om aftenen, stopper jeg ofte op for at se op, op, op. Jeg kan se stjernerne og hører ingenting. Jeg håber, at jeg en dag kan se op og få øje på nordlyset. Dette lille maleriske smykke funkler klart fra en hylde og minder mig om en endeløs ønskeliste.

Når jeg ser på dette værk, bliver jeg mindet om Emily Carr og hendes ikoniske værk, Indian Church. Hun er en af mine helte, ikke kun på grund af sin kunstneriske arv, men også på grund af den måde, hun levede sit liv på. Den rige farve og livligheden i Sweet Dreams fremkalder forestillingen om den lille ø af håb, der ligger gemt i mørket.

Da jeg første gang så Jeff Dillons “Bistro Nook”, genkendte jeg det straks som Neal’s Yard – mit absolutte yndlingshjørne i London, England. Neal’s Yard ligger blot ti minutters gang fra Covent Garden og er en lille perle, som det kræver et bykort at finde frem til. Men når man først har fundet den diskrete indgang, åbner stedet sig til en firkantet gård med en Pandoras æske af oplevelser – yogastudie, ostehandel, vegansk restaurant og det hæderkronede Neal’s Yard Remedies, for blot at nævne nogle få. Jeff har indfanget de livlige farver, den indretning, hvor gammelt møder nyt, og den finurlige stemning, der rammer én på ny ved hvert besøg. Hvordan skulle jeg dog kunne modstå at bringe det ind i mit hjem, så jeg kunne nyde det hver dag?

Det var lidt af et tilfælde, at jeg fik øje på – og faktisk lagde mærke til! – et opslag, som Facebook havde besluttet, at jeg havde brug for at se, om Jeffs kunst for et par år siden. Jeg kan ikke huske, hvordan det opstod, men jeg husker, at jeg derefter klikkede videre til hjemmesiden og blev betaget af de fantastiske farver i alle værkerne i galleriet. Waking Morning Light fangede især mit blik, for allerede inden jeg så maleriets titel, standsede jeg op ved det og spekulerede på, om det forestillede daggry eller skumring. Jeg elskede simpelthen farvernes varme og dybde. Jeg nyder virkelig at være ude i naturen, og der er altid en særlig stilhed ved daggry, en rolig stund før fuglene begynder at synge. Jeg synes, at dette maleri indfanger det på smukkeste vis. Det er et af de malerier, man kan stirre på i det uendelige; det får en til at standse op og tage sig et øjeblik. Efter at have kontaktet Jeff gik vi i gang med at få værket sendt til Bath i Storbritannien, og vi arbejdede rigtig godt sammen for at få det sikkert transporteret hertil. Jeg kunne næsten ikke vente med at se det og få det hængt op i vores hjem, og nu hænger det på soveværelsesvæggen over for fodenden af vores seng, så det er det første, jeg ser hver morgen.

Jeg har efterhånden ejet maleriet “Liquid” af kunstneren Jeff Dillon i flere år. Det vinder mit hjerte på ny hver dag. Det fremkalder på én gang håb, forventning, mystik og tiltrækning. Afhængigt af dagen vækker de levende farver glæde, forventningen om at rejse, den ufortalte fortælling og eventyrets mystik. Jeg er stolt over og taknemmelig for at eje dette maleri af denne fantastiske kunstner.

Jeg er englænder, men af walisisk afstamning, og under mine videregående studier blev jeg fascineret af middelalderens anglo-irske historie. Jeg har ofte forestillet mig, at jeg boede i et stenhus i det nordlige Wales omgivet af bølgende bakker, hvor jeg glad spillede på min violin og læste og skrev historiebøger, mens katte gik omkring, og kedlen fløjtede i baggrunden. Irske rødder taler til de små drømme, der overlever og inspirerer os.

Kunst som inspiration – Jeg er ikke den store forbruger (løbesko, kaffe og chokolade er undtagelserne), og jeg har en tendens til at støtte mig til minder frem for ejendele som kilde til personlig inspiration. Jeg mener, at kunst spiller en interessant rolle i denne sammenhæng ved at bygge bro og give vores minder en fysisk genfødsel. Fotografier forankrer os solidt i virkeligheden. Kunst giver derimod sindet mulighed for at lege med virkeligheden – at fremkalde, visualisere og føle minder på en mindre håndgribelig, men langt mere meningsfuld måde. Tilbage til, at jeg ikke er den store forbruger.

Vin er noget, som både min kone og jeg nyder, og vi forsøger at opleve vinområder, når vi rejser, især i Italien. Vi havde besluttet at indrette en vinkælder og et smagerum i vores hjem, så vi kunne opbevare vin og nyde den, når det passede os. Min kone valgte dette maleri som julegave til mig, fordi maleriet af Venedig mindede hende om vores vinoplevelser, da vi var i Italien. Da jeg havde modtaget maleriet, vidste vi, at vi gerne ville integrere det i vores smagerum. Vægfarven (Merlot) blev specifikt valgt for at fremhæve dette maleri. Vi elsker at nyde vin i vores smagerum og mindes vores besøg i Italien. Kunst skal påvirke os, og dette maleri transporterer os halvvejs rundt om kloden – og det kalder jeg en succes.

Jeff, jeg ville bare skrive for at takke dig for det fantastiske arbejde, du udfører. Jeg har 3 af dine originalværker på mit kontor (to af dem er nr. 10 – Bright Morning og nr. 14 – Sailors Delight). Jeg finder fred og trøst i dem. Alle 3 er landskaber udført i din unikke stil. De indeholder alle horisonten og træer set fra forskellige perspektiver. Motiverne taler til mig, og jeg fortaber mig ofte i de klare farver. De 2, jeg har sendt et billede af, er stadig bag glas, sådan som du indrammede dem, da de var på et offentligt galleri, før jeg købte dem. Jeg vil gerne have dem i en ramme, der er værkerne værdig, men jeg er ikke nået dertil endnu. Bliv endelig ved med det fantastiske arbejde. Jeg glæder mig altid til at se, hvad du udgiver næste gang!

For mig er malerier som særlige småsten, man tålmodigt samler op langs livets kyster. Hver af dem er fyldt med dyrebare minder. Væggene i mit hjem er dækket af disse smukke »småsten«, og hver af dem er en talisman, der holder »hjemmet« trygt og sikkert. Ligesom det nysgerrige barn ved jeg først, hvilken »småsten« jeg leder efter, når jeg ser den, og så bliver den »min dyrebare«. For ikke så længe siden besøgte jeg et varmt, tørt og solrigt sted, og halvvejs gennem turen indså jeg, at jeg har brug for grønne, bølgende bakker. Dette værk fremkalder min stedfornemmelse og minder mig om en barndom tilbragt på Rodborough Common og Robinswood Hill. Uanset hvor jeg er, eller hvilket liv jeg lever, vil dette altid være mit evige hjem.

Mit første kunstværk af Jeff Dillon. Den betagende pragt ved det canadiske efterår lever videre året rundt i strålende rødt, om end kun i mit hjerte. Denne venlige, yndefulde birkegren omfavner det. Jeg var tryllebundet af dette, mit første maleri af Jeff Dillon