The Mona Lisa, whose 1911 theft from the Louvre made it the most famous painting in the world

سرقتی که مونالیزا را مشهور کرد

بررسی کنید که چگونه سرقت مونالیزای لئوناردو داوینچی از موزه لوور در سال ۱۹۱۱، این پرتره آرام رنسانسی را به مشهورترین نقاشی جهان تبدیل کرد و رازآلودگی، توجه رسانه‌ها، شیفتگی عمومی و بازپس‌گیری دراماتیک آن را به افسانه‌ای فرهنگی و ماندگار بدل ساخت؛ افسانه‌ای که همچنان بر نحوه دیده‌شدن این شاهکار در روزگار ما تأثیر می‌گذارد.

ترجیح می‌دهید گوش دهید؟
برای پخش آن در اپلیکیشن ساب‌استک اینجا ضربه بزنید

File:Mona Lisa detail eyes.jpg
نمای نزدیک از جزئیات چشم‌های مونالیزا. تصویر از طریق ویکی‌مدیا کامنز

چه چیزی لئوناردو داوینچی«مونالیزا»ی او را به اوج شناخت جهانی هنر رساند؟ آیا لبخند رازآلود سوژه، رازهای ماندگار پیرامون هویت او، یا شاید شکوه لئوناردو داوینچی، چهره برجستهٔ رنسانس؟ بی‌تردید این عوامل جذابیت این شاهکار نمادینِ قرن شانزدهم را بیشتر می‌کنند. بااین‌حال، این سرقت جسورانه که کمی بیش از یک قرن پیش رخ داد، این پرتره کم‌ادعا را به قلمرو شهرتی بی‌نظیر وارد کرد.

چرا سرقت مونالیزا باعث شهرت آن شد؟
مونالیزا پس از آنکه در سال ۱۹۱۱ از لوور دزدیده شد، بسیار مشهورتر شد. این سرقت در سطح بین‌المللی خبرساز شد، کنجکاوی عمومی را برانگیخت و داستانی نمایشی از کشف دوباره پدید آورد که پرتره لئوناردو داوینچی را به یکی از شناخته‌شده‌ترین نقاشی‌های جهان تبدیل کرد.

زنی که پشت نقاشی است

پرترهٔ لیزا گراردینیکه به‌طور مشهور با نام «مونالیزا» شناخته می‌شود، نه‌تنها به‌خاطر لبخند رازآلودش، بلکه به‌دلیل تاریخ پربار و پرتلاطمش، از جمله سرقت بدنامش از موزه لوور، شهرت دارد. این اثر که لئوناردو داوینچی در دوران رنسانس ایتالیا آن را نقاشی کرد، لیزا دل جوکوندو، بانویی اشراف‌زاده از خانواده گراردینی فلورانس و توسکانی. با اینکه اطلاعات کمی درباره زندگی او در دست است، کشفیات اخیر از یک صومعه نشان می‌دهد که لیزا گراردینی در ۱۵ ژوئن ۱۴۷۹ در فلورانس و احتمالاً در ۱۵ ژوئیه ۱۵۴۲، در ۶۳سالگی، درگذشت؛ هرچند برخی کارشناسان معتقدند ممکن است تا سال ۱۵۵۱ زنده بوده و به ۷۱سالگی رسیده باشد. این نقاشی نمادین که سفارش همسرش، یک تاجر ابریشم فلورانسی، بود، نه‌تنها چهره او را جاودانه می‌کند، بلکه پنجره‌ای به دوره‌ای می‌گشاید که زندگی او و شیفتگی مداوم دنیای هنر به داستانش را شکل داد.

رنگ‌های کنونی و سال‌خوردهٔ مونالیزای داوینچی (راست) و بازسازی تقریبی رنگ‌های اصلی (چپ). تصویر از طریق ویکی‌مدیا کامنز.

روزی که «مونالیزا» ناپدید شد

در ۲۱ اوت ۱۹۱۱، بازدیدی معمول از لوور تبدیل شد به رویدادی تاریخی، زمانی که نقاش لوئی برو با رسیدن به محل، دریافتند که «مونالیزا» ناپدید شده است. برو، که قصد داشت از این نقاشی مشهور طرحی بکشد، با دیدن فضای خالی روی دیوار شوکه شد. او بلافاصله نگهبانان موزه را مطلع کرد. موزه برای احتیاط تعطیل شد و جست‌وجویی دقیق آغاز گردید. تمام بخش‌های ساختمان، از راهروها گرفته تا گوشه‌های پنهان، به‌دقت بررسی شد و مأموران نیز کارکنان و بازدیدکنندگان اخیر را با وسواس بازجویی کردند. این ناپدیدشدن ناگهانی در سراسر جهان خبرساز شد، جامعه هنری را تکان داد و لوور را وارد تحقیقاتی پرتنش برای یافتن این شاهکار به‌سرقت‌رفته کرد.

عنوان روزنامه در تصویر به انگلیسی چنین ترجمه می‌شود: «نقاشی مشهور لئوناردو داوینچی، «ژوکوند»، از موزه لوور ناپدید شده است.» «لا ژوکوند پیدا شد» (مونالیزا پیدا شد)، لو پتی پاریزین، شماره ۱۳۵۵۹، ۱۳ دسامبر ۱۹۱۳. تصویر از طریق ویکی‌مدیا کامنز.

حل معما: ردپایی از مظنونان

مرحله نخست تحقیقات بر ژری پیِره متمرکز بود؛ فردی که به‌دلیل سرقت‌های قبلی‌اش از لوور شهرت داشت. پیِره سابقه دزدیدن اشیای مختلف و کم‌اهمیت از موزه را داشت و همین موضوع او را بلافاصله مورد توجه پلیس قرار داد. بااین‌حال، چون همچنان خارج از دسترس بود، بازرسان دامنه بررسی‌های خود را گسترش دادند تا همکاران پیِره، به‌ویژه کارفرمایش، شاعر مشهور گیوم آپولینرو حتی پابلو پیکاسو. هر دوی آن‌ها پیش‌تر اشیای مسروقه‌ای از پیِره خریده بودند و همین موضوع آن‌ها را در تحقیقات جاری درگیر کرد. پس از بازجویی‌های شدید و رسوایی عمومی، سرانجام آپولینر و پابلو پیکاسو بی‌گناه شناخته شدند و تمرکز تحقیقات دوباره به یافتن سرنخ‌های احتمالی دیگر معطوف شد.

عکس پرتره پابلو پیکاسو (راست) و گیوم آپولینر (چپ)، ۱۹۰۸. تصاویر از طریق ویکی‌مدیا کامنز.

شناسایی مقصر واقعی

با ادامه تحقیقات بدون شناسایی مظنون مشخص، سرنخ مهم زمانی به دست آمد که وینچنتسو پروجا، یک کارگر ایتالیایی و کارمند سابق لوور، دستگیر شد. پروجا نقشه‌ای ساده اما جسورانه طراحی کرده بود: او تا پایان ساعات کاری در موزه پنهان شد، «مونالیزا» را از قابش بیرون آورد و سپس آن را زیر روپوش کارگری‌اش پنهان کرد. هنگام خروج، متوجه شد درها از داخل قفل شده‌اند؛ اما بخت با او یار بود و صبح روز بعد، کارگری ناآگاه در را برایش باز کرد. انگیزه‌های پروجا تا حدی میهن‌پرستانه بود—او باور داشت نقاشی باید به ایتالیا بازگردانده شود—و تا حدی فرصت‌طلبانه؛ زیرا امیدوار بود ناپدید شدن نقاشی ارزش جعل‌هایی را که در آن‌ها دست داشت افزایش دهد.

۲۱ ژانویه ۱۹۰۹؛ عکس بازداشت وینچنتسو پروجا، مرد ایتالیایی که مونالیزا را از موزه لوور در پاریس دزدید. تصویر از طریق ویکی‌مدیا کامنز.

توطئه پشت سرقت

در سال ۱۹۳۲، مجله «ساتردی ایونینگ پست» پیچشی هیجان‌انگیز به این داستان افزود. این مجله مقاله‌ای منتشر کرد که در آن ادعا شده بود ادواردو دِ والفیِرنو سرقت را طراحی کرده بود. بر اساس این گزارش، والفیِرنو از پروجا خواسته بود نقاشی را به‌عنوان بخشی از نقشه‌ای گسترده‌تر بدزدد؛ نقشه‌ای که شامل جعل‌کننده آثار هنری، ایو شائونگفته می‌شد شائون شش نسخه از «مونالیزا» ساخته است؛ والفیِرنو سپس از هرج‌ومرج پیرامون ناپدید شدن نقاشی سوءاستفاده کرد و این نسخه‌ها را به‌عنوان اثر اصلی به مجموعه‌داران بی‌خبر فروخت.

ادواردو د والفیِرنو ممکن است مغز متفکر سرقت مونالیزا بوده باشد.

بازگشت نمادین

پس از بیش از دو سال، «مونالیزا» در سال ۱۹۱۳ در فلورانس ایتالیا پیدا شد؛ جایی که پروجا آن را در آپارتمانش مخفی کرده بود. او سرانجام تلاش کرد نقاشی را به گالری اوفیتزی بفروشد و ادعا کرد که می‌خواهد این اثر هنری را به ایتالیا بازگرداند. بااین‌حال، تلاش‌های او هنگامی ناکام ماند که مدیر گالری به فریب او پی برد و با پلیس تماس گرفت. نقاشی به لوور بازگردانده شد و پروجا دستگیر شد. این حادثه نه‌تنها «مونالیزا» را به جایگاه شایسته‌اش بازگرداند، بلکه جایگاه آن را از نقاشی‌ای مورد ستایش به نمادی افسانه‌ای ارتقا داد و برای همیشه نحوه نگاه مردم به آن و شیوه حفاظت موزه‌ها از آن در سراسر جهان را تغییر داد.

مونالیزا در گالری اوفیتزی در فلورانس ایتالیا به نمایش گذاشته شده است. مدیر موزه جووانی پوگی (سمت راست) نقاشی را بررسی می‌کند. دسامبر ۱۹۱۳. تصویر برگرفته از ویکی‌مدیا کامنز.

فراتر از سرقت: نگاهی به جنبه‌های کمترشناخته‌شده «مونالیزا»

  • هویت: نام «مونالیزا» به‌خوبی هویت لیزا گراردینی، زنی که در این نقاشی به تصویر کشیده شده و همسرش سفارش‌دهنده این اثر مشهور بود، را بازتاب می‌دهد.

  • شیفتگی افراد مشهور: این نقاشی زمانی اتاق را تزئین می‌کرد اتاق‌خواب ناپلئون، جایی که بر احساسات عاشقانه او تأثیر گذاشت.

  • ابعاد فیزیکی و رازها: با وجود شهرتش، «مونالیزا» از نظر اندازه به‌طرز شگفت‌آوری کوچک است و تنها ۳۰ اینچ در ۲۱ اینچ ابعاد دارد. مسئله ابروهای محوشده آن بحث‌های زیادی برانگیخته است، اما ابروها در اصل وجود داشتند و فقط با گذشت زمان کم‌رنگ شدند.

  • مکاتبات منحصربه‌فرد: «مونالیزا» تنها اثر موجود در لوور است که صندوق پستی اختصاصی دارد و نامه‌های عاشقانه فراوانی را که دریافت می‌کند، در آن می‌گذارند.

  • تأثیر بر مد: معمای «مونالیزا» به دنیای مد نیز راه یافته و زنان را ترغیب کرده است تا ظاهر ستایش‌شده و لبخند مرموز او را تقلید کنند.

  • دوام: از زمان خریداری آن توسط فرانسه در سال ۱۷۹۷، «مونالیزا» با حملات متعددی روبه‌رو شده است؛ از جمله پرتاب رنگ اسپری و یک فنجان چای به سوی آن در اوایل قرن بیستم. در سال‌های اخیر نیز در سال ۲۰۲۲ روی آن کیک مالیده شد و در سال ۲۰۲۴ با سوپ پاشیده شد. در سال ۱۹۵۶، این اثر در یک سال دو بار هدف حمله قرار گرفت؛ یک‌بار با تیغ ریش‌تراشی و بار دیگر با سنگ. جدیدترین حادثه شامل دو معترض زن با تی‌شرت‌های «ضدحمله غذایی» که به سوی نقاشی سوپ پرتاب می‌کنندکه اکنون در موزه لوور در مرکز پاریس نگهداری می‌شود. خوشبختانه، به لطف پوشش محافظ شیشه‌ای، نقاشی آسیبی ندید.

  • محافظت: از سال ۱۸۰۴، «مونالیزا» در موزه لوور در پاریس، به‌طور ایمن پشت شیشه ضدگلوله نگهداری می‌شود. پیش از پیوستن به مجموعه موزه، این تابلو بخشی از مجموعه سلطنتی بود و در جریان انقلاب (۱۷۸۷–۱۷۹۹) به مالکیت مردم فرانسه درآمد.

نصب مونالیزا در موزه لوور، بدون جمعیتی که مقابل آن قرار دارد. تصویر برگرفته از ویکی‌مدیا کامنز.

«مونالیزا» فراتر از نبوغ هنری خود، به پدیده‌ای جهانی تبدیل شده است؛ عمدتاً به‌دلیل سرقت دراماتیک آن در سال ۱۹۱۱. این رویداد، همراه با جذابیت رازآلود اثر و مهارت لئوناردو دا وینچی، تابلو را به مرکز توجه آورد و آن را از اثری مورد احترام به نمادی افسانه‌ای تبدیل کرد. پوشش گسترده رسانه‌ای و داستان جذاب بازپس‌گیری آن، مونالیزا را عمیقاً در آگاهی فرهنگی جا انداخته و باعث شده نه‌تنها یک اثر هنری، بلکه نمادی از قدرت ماندگار هنر در جذب مخاطب و برانگیختن تخیل باشد. این ماجرا ارزش جبران‌ناپذیر هنر و تأثیر عمیق آن بر میراث فرهنگی ما را یادآوری می‌کند و تضمین می‌کند که میراث «مونالیزا» همچنان الهام‌بخش و کنجکاوی‌برانگیز باشد.

لئوناردو دی سر پیرو دا وینچی – پرتره مونالیزا (معروف به ژوکوند) – لوور ۷۷۹ – جزئیات (لبخند). تصویر برگرفته از ویکی‌مدیا کامنز.

پرسش‌های متداول: سرقت مونالیزا

مونالیزا چه زمانی دزدیده شد؟

مونالیزا در ۲۱ اوت ۱۹۱۱ از موزه لوور در پاریس دزدیده شد. زمانی سرقت کشف شد که نقاش، لوئی برو، به موزه آمد و جای خالی تابلو را دید.

مونالیزا چه زمانی پیدا شد؟

مونالیزا در سال ۱۹۱۳، بیش از دو سال پس از سرقت، پیدا شد. این تابلو در فلورانس ایتالیا پیدا شد؛ پس از آنکه وینچنزو پروجا تلاش کرد آن را به گالری اوفیتزی بفروشد.

چه کسی مونالیزا را دزدید؟

مونالیزا را وینچنزو پروجا، تعمیرکار ایتالیایی و کارمند سابق موزه لوور، دزدید. او تابلو را از قابش بیرون آورد، آن را زیر روپوش کارگری‌اش پنهان کرد و از موزه خارج شد.

آیا سرقت باعث مشهورشدن مونالیزا شد؟

مونالیزا پیش‌تر نیز به‌عنوان شاهکاری از دوران رنسانس مورد احترام بود، اما سرقت آن در سال ۱۹۱۱ باعث شد بسیار مشهورتر شود. ناپدیدشدن تابلو، تحقیقات، توجه رسانه‌ها و بازپس‌گیری دراماتیک آن، تابلو را به داستانی بین‌المللی تبدیل کرد و به تبدیل‌شدنش به نمادی جهانی در فرهنگ کمک کرد.

مونالیزا کجا پیدا شد؟

مونالیزا در فلورانس ایتالیا پیدا شد. وینچنزو پروجا پیش از آنکه تلاش کند تابلو را به گالری اوفیتزی بفروشد، آن را در آپارتمانش پنهان کرده بود.

از مطالعه شما سپاسگزاریم.
~ جف