Kuunteletko mieluummin?
Napauta tästä kuunnellaksesi sen Substack-sovelluksessa
Taidekirjat ovat aina olleet minulle inspiraation lähde. Olipa kyseessä taiteilijan elämästä lukeminen, yksittäisen maalauksen taustatarina tai yksinkertaisesti kuvien katseleminen sivu sivulta, näissä kirjoissa on jotain, joka jää mieleeni. Tässä on muutama vuosien varrella merkitykselliseksi kokemani kirja – kirjoja, joiden pariin palaan, kun tarvitsen uudelleen yhteyden siihen, miksi maalaan.
Monet: impressionismin voitto, Daniel Wildenstein
Kauniisti toteutettu kirja seuraa Claude Monet’n taiteellista kehitystä hänen varhaisesta kiinnostuksestaan japanilaisiin puupiirroksiin Givernyn valovoimaisiin lumpeenkukkiin. Jos olet koskaan lumoutunut siitä, miten valo muuttaa maalausta, tämä kirja tarjoaa vaikuttavan katsauksen siihen, miten Monet tutki, ymmärsi ja hallitsi valoa.
Värien salaiset elämät, Kassia St. Clair
Upea kirja! Se tutkii elävästi 75 merkittävää sävyä ja niiden taustalla olevia tarinoita. Muinaisten luolien seinämiä peittävästä hiilestä punkkapinan happokeltaiseen se kutoo värit osaksi ihmiskunnan historiaa. Olipa kyse sotilastaktiikoita muuttaneesta ruskeasta, ruttoa torjuneesta valkoisesta tai Picasson taidetta muovanneesta sinisestä, jokainen luku avaa yllättävän näkymän siihen, miten värit ovat vaikuttaneet taiteeseen, politiikkaan, muotiin ja kulttuuriin. Jos sinua kiinnostaa pigmenttien merkitys ja se, miten ne ovat muovanneet tapaamme nähdä maailman, tämä kirja erottuu edukseen.
Van Gogh: elämä, Steven Naifeh ja Gregory White Smith
Vincent van Goghin perusteellinen ja viimeistelty elämäkerta, jonka tekemiseen kului yli kymmenen vuotta. Tätä kirjaa pidetään yleisesti yhtenä kattavimmista kuvauksista hänen elämästään, ja se tarjoaa yksityiskohtaisen muotokuvan taiteilijasta: hänen kamppailuistaan, intensiteetistään ja hänen tuotantoaan muovanneesta luovasta voimastaan. Jos olet koskaan halunnut ymmärtää van Goghia myytin tuolla puolen, tämä on välttämätöntä luettavaa.
Group of Seven ja Tom Thomson: dataan perustuva historia, David Silcox ja Harold Town
Tämä kirja tarjoaa mukaansatempaavan syväsukelluksen Group of Seven -ryhmään sekä kertomusten että datan avulla. Se kuvaa heidän näyttelyitään, kriittistä vastaanottoaan ja tyylien kehitystä selkeästi ja täsmällisesti. Kaikille kanadalaisesta maisemamaalauksesta kiinnostuneille se tarjoaa oivaltavan ja jäsennellyn katsauksen siihen, miten nämä taiteilijat auttoivat määrittelemään kansallisen taidesuuntauksen.
Keltainen talo, Martin Gayford
Kirja sijoittuu intensiivisiin viikkoihin, jolloin Van Gogh ja Gauguin asuivat ja työskentelivät yhdessä Arlesissa, ja se tarjoaa mukaansatempaavan katsauksen luovuuteen paineen alla. Gayford tarkastelee kahden visionäärisen mutta ailahtelevan taiteilijan haurasta kumppanuutta ja paljastaa, miten heidän toisistaan poikkeavat tyylinsä ja persoonallisuutensa muovasivat heidän yhteistä aikaansa ja tuotantoaan. Elävä kuvaus taiteesta, ristiriidoista ja merkityksen etsimisestä kankaalle.
Auringonkukat: Vincent Van Goghin mestariteoksen tarina, Sherry Marker
Tiivis mutta mukaansatempaava tutkimus siitä, miten Auringonkukat tuli määrittämään Van Goghin perintöä. Kirja seuraa maalauksen syntyä, merkitystä ja nousua ikoniseen asemaan sekä tarjoaa näkemyksiä taiteilijan työskentelyprosessiin ja yhden kuvan kestävään voimaan. Täydellinen lukukokemus kaikille, jotka tuntevat yhteyttä Van Goghin tuotantoon ja haluavat ymmärtää syvemmin yhtä hänen tunnetuimmista teoksistaan.
Emily Carrin taide, Doris Shadbolt
Emily Carrin syvä yhteys Kanadan erämaahan on aina jäänyt mieleeni. Tämä kirja tarjoaa harkitun ja kattavan katsauksen hänen elämäänsä: varhaisiin kamppailuihin, hengelliseen suhteeseen luontoon sekä aikaan, jonka hän vietti uppoutuneena Brittiläisen Kolumbian metsiin ja alkuperäiskansojen kulttuureihin. Shadbolt seuraa Carrin taiteellista kehitystä Euroopan vaikutteiden muovaamasta varhaistuotannosta voimakkaaseen ja ilmaisuvoimaiseen tyyliin, josta tuli ainutlaatuisesti hänen omansa. Esseiden, jäljennösten ja henkilökohtaisten pohdintojen kautta kirja paljastaa yksinäisyyden, vision ja rohkeuden, jotka määrittivät hänen työskentelyään. Jos sinua puhuttelee paikkaan ja henkeen juurtuva taide, tämä on koskettava ja välttämätön lukukokemus.
Pohjoisen ajatus: Lawren Harrisin maalaukset, Gregory Ballantyne
Lawren Harrisin arktisissa ja pohjoisissa maisemissa on hiljaista, hengellistä selkeyttä, joka puhuttelee minua yhä. Tämä kirja kokoaa monia hänen ikonisia teoksiaan ja yhdistää ne pohdintoihin hänen henkilökohtaisesta matkastaan Group of Seven -ryhmän alkuajoista myöhempiin, abstraktimpiin tutkielmiin. Se käsittelee myös hänen syvää kiinnostustaan teosofiaan ja sitä, miten se muovasi sekä hänen maailmankuvaansa että lähestymistään maalaamiseen. Jos olet koskaan seissyt jonkin hänen teoksensa edessä McMichaelissa tai AGO:ssa ja tuntenut kuvassa jotain sitä suurempaa, tämä kirja auttaa sanoittamaan miksi.
Huomautus omasta kirjastani
Ensimmäinen kirjani, jossa esitellään 67 varhaisen tuotantoni sadasta maalauksesta vuosilta 2011–2016, on nyt loppuunmyyty. Kirjaa on maailmalla 500 kappaletta. Se oli tärkeä askel matkani ensimmäisen sadan maalauksen dokumentoinnissa. Kiitos kaikille, jotka ovat vuosien varrella hankkineet siitä oman kappaleensa.
Seuraavan kirjan on tarkoitus ilmestyä vuonna 2025/2026 – lisää siitä pian ☺
Nämä ovat vain muutamia kirjoja, jotka ovat jääneet mieleeni – ne ovat auttaneet minua ymmärtämään paitsi sitä, miten taidetta tehdään, myös sitä, miksi sillä on merkitystä. Ne ovat muovanneet tapaani nähdä, ajatella ja maalata. Jos jokin taidekirja on ollut sinulle merkityksellinen, kuulisin siitä mielelläni.
Kiitos kun luit,
Jeff
