Getuigenissen over originele schilderijen

Ik maakte voor het eerst kennis met Jeffs werk toen ik op zoek was naar een omslagafbeelding voor mijn nieuwe boek en zijn schilderij van Cerro Torre vond. Het boek gaat over intellectueel impressionisme aan de hand van het verhaal van een epische beklimming van die berg, en ik wist meteen dat zijn schilderij erbij hoorde. Later kreeg ik de gelegenheid Jeffs atelier te bezoeken tijdens een onderzoeksreis in Toronto, en ik voelde me vereerd dat hij mijn uitgever toestemming gaf de afbeelding voor de omslag te gebruiken.

De ontmoeting met Jeff betekende veel voor me. Jeff is een vriendelijk, gul en empathisch mens. Er hangt een sfeer van wijsheid en vredige stilte om hem heen, net als in zijn schilderijen. Ik besloot Jeff toe te vertrouwen dat hij een plek zou vastleggen die voor mijn familie heel bijzonder is: een klein meer in een afgelegen hoek van Noord-Québec, waar een oude cottage de tand des tijds, strenge winters en ontbossing heeft doorstaan. Het is een stille, verborgen plek, waar de echo’s meer aan de futen lijken toe te behoren dan aan ons.

Jeff benaderde het project met intellectuele vrijgevigheid en artistieke empathie. Zijn kleurrijke impressies en precieze contourlijnen vangen de geest van de plek zelf getrouw: realistisch van een afstand en impressionistisch van dichtbij. Hij bracht het eenvoudige, alledaagse leven van het meer naar voren, evenals de stille spirituele sfeer waardoor je je onderdeel voelt van iets dat veel groter is.

In mijn leven heb ik de kans gehad om met intellectuelen en kunstenaars aan verschillende projecten samen te werken, en samenwerken met Jeff is een van de meest betekenisvolle en inspirerende ervaringen geweest die ik heb meegemaakt.

Werken met Jeff Dillon was van begin tot eind een uitzonderlijke ervaring. Zijn vermogen om abstract expressionisme te combineren met natuurlijk realisme creëert iets werkelijk fascinerends. Dit werk voelt tegelijkertijd levendig en sereen aan. De manier waarop hij licht, beweging en reflectie interpreteert, brengt het landschap tot leven en behoudt toch een rustige stilte die je naar binnen trekt.

Wat vooral opvalt, is hoe moeiteloos het schilderij een moment van kalmte vastlegt. Het spiegelgladde water, de gelaagde bergen en de zachte, vloeiende lucht werken allemaal samen om een gevoel van vrede te creëren dat je voelt zodra je ernaar kijkt. Jeff heeft een zeldzaam talent om niet alleen te vertalen hoe een plek eruitziet, maar ook hoe het voelt om daar te zijn.

Dit werk is een blikvanger in ons huis geworden en we hadden niet gelukkiger kunnen zijn met het resultaat.

Onlangs ontving ik mijn schilderij in opdracht, “Stoic Legend”. Toen ik Jeff Dillon Art voor het eerst ontdekte, spraken veel aspecten van zijn werk me aan en dacht ik meteen dat hij iets kon creëren waar ik al meer dan tien jaar naar op zoek was. Nadat ik het aanvraagformulier voor de opdracht had ingevuld, nam Jeff binnen enkele dagen contact met me op om mijn visie beter te begrijpen. Na een paar zeer productieve gesprekken stemde Jeff ermee in het werk te maken. Toen het werk klaar was, belde Jeff me meteen en stuurde hij me foto’s van het eindresultaat. Het is een understatement om te zeggen dat ik tevreden was. Jeffs talent is geweldig, maar daarnaast is zijn vermogen om echt goed te luisteren en te leveren wat ik wilde onmeetbaar waardevol. Ik waardeerde zijn aandacht voor alle details, inclusief de voortdurende opvolging, en had me geen betere ervaring kunnen wensen. Ik ben er trots op een origineel werk van Jeff Dillon te bezitten.

Nadat ik verliefd was geworden op zoveel werken van Jeff, wist ik dat ik een origineel schilderij voor mijn huis wilde laten maken. Het moeilijke was om te beslissen over het onderwerp. Een zeer betekenisvolle wandeling naar de Bull of the Woods Fire Tower, voordat deze door een bosbrand verloren ging, hielp me besluiten dat ik een bijpassend werk wilde bij mijn favoriete canvasafdruk van zijn ‘Golden Hour’, in hetzelfde formaat en met een vergelijkbaar kleurenpalet. Jeff nam contact met me op nadat ik het online formulier voor opdrachten had ingevuld, en we bespraken mijn visie en de details die ik graag in het schilderij wilde terugzien. Het voltooide werk is 1000 keer beter dan mijn ingezonden foto. De extra details en het uitzicht vanuit een ander perspectief (hoogte en hoek) weerspiegelen Jeffs vaardigheid als kunstenaar. Ik hoop in de niet al te verre toekomst nog een werk te kunnen laten maken.

We hebben in de loop der jaren veel originele werken van Jeff Dillon verzameld en hij blijft zijn talent verder ontwikkelen en uitbreiden. Toen we dit schilderij zagen, sprak het ons aan omdat we aan een meer, omringd door bos, wonen en ervoor hebben gekozen om zelfs in de winter van deze plek ons thuis te maken. Het formaat was perfect voor onze hoge muren van 3 meter, en zijn gebruik van licht en het onderwerp trokken ons aan in dit werk, dat van onze gasten thuis veel complimenten heeft gekregen. Het is een prachtig kunstwerk.

Ik volgde Jeff als lokale kunstenaar, en toen ik dit schilderij zag, met de toepasselijke titel “Weathering Life’s Storms”, voelde het gewoon perfect. Ons gezin maakte een bijzonder moeilijke periode door en dit leek schoonheid en hoop te vangen — zelfs in een storm. Ik kijk er elke dag naar wanneer ik wakker word en voordat ik naar bed ga. Het is zowel een prachtig kunstwerk als een herinnering aan onze veerkracht.

We hadden een kale muur in ons huis op de Bahama’s die wel iets kon gebruiken, en we wilden er een Bahamaanse of Caribische sfeer aan geven. We hebben verschillende originele werken van Jeff waar we dol op zijn, dus we besloten Jeff uit te dagen om een zeeschildpad voor ons te schilderen om die ruimte op te fleuren. Jeff nam de uitdaging aan, en we hadden geen idee hoe het eindresultaat eruit zou zien, omdat we het volledig aan hem overlieten. Jeff heeft zichzelf met dit werk overtroffen. We zijn er dol op en laten het met trots zien als een origineel werk van Dillon. Het heeft voor vele jaren een thuis gevonden op Grand Bahama Island.

Ik ontdekte je kunstwerken op Instagram en werd meteen aangetrokken door je briljante kleurgebruik en je geweldige vermogen om je schilderijen op perfecte foto’s te laten lijken. Celestial Chill viel me op en ik wist dat ik het moest hebben. De manier waarop je landschappen schildert is anders dan alles wat ik ooit heb gezien, en dat was verfrissend. Je schilderijen lijken foutloos en ik zie mezelf in de nabije toekomst nog meer werken verzamelen!

Mijn vrouw en ik vinden het schilderij erg mooi. Het is vredig en prachtig. Het komt zelden voor dat we een origineel kunstwerk hebben, maar dit schilderij sprak ons beiden meteen aan toen we het in de e-mailnieuwsbrief zagen, en we aarzelden geen moment. Het is een van de eerste dingen die je ziet wanneer je onze woonkamer binnenkomt.

Het was een plezier om met je samen te werken. Je was geweldig gedurende het hele proces van het maken van een schilderij op maat voor onze zoon Elton. Hij is dol op zeedieren, in het bijzonder octopussen, en hij was absoluut verrukt over het resultaat. Het schilderij is prachtig en we koesteren het echt in ons huis. De communicatie verliep soepel en het werk werd met veel zorg bij ons afgeleverd. Nogmaals bedankt, Jeff. We zijn dol op ons schilderij.

Ik wil je bedanken voor mijn schilderij, Lovers in the Long Grass. Ik volg je werk het afgelopen jaar op Instagram en was ontzettend blij je eindelijk te ontmoeten en dit werk met je te plannen. Je hebt de schoonheid van een heel bijzondere plek vastgelegd en gevuld met mijn favoriete kleurschakeringen. Dit schilderij is een favoriet van de hele familie en zal gekoesterd worden. Nogmaals bedankt. Ik kijk ernaar uit om meer van je prachtige creaties te zien!

De kunst van Jeff Dillon is adembenemend. Je wordt zo gemakkelijk onderdeel van zijn schilderijen, omdat ze zo uitnodigend zijn! Zijn werken met prachtige oude huizen, bospaden en bergen, evenals indrukwekkende vogels, behoren tot slechts enkele van mijn favorieten. De regio Waterloo heeft opnieuw een briljante kunstenaar voortgebracht, wiens werk nog tientallen jaren na zijn heengaan huizen en kantoren zal sieren. Wat een nalatenschap!

Toen Jeff en ik ruim een jaar geleden voor het eerst over deze opdracht begonnen te praten, waren er enkele gesprekken nodig om precies onder woorden te brengen wat ik in gedachten had en wat volgens hem zou werken om het tot leven te brengen. Intuïtief wist hij dat het een weerspiegeling moest worden van het levenswerk van mijn vader, dat zeer uniek was, en dat het zelfs in het hart van de noordelijke winter warmte moest uitstralen. Bovenal wilde ik iets dat me elke dag aan mijn vader zou herinneren wanneer ik ernaar keek – een combinatie van de trots die ik voel op zijn toewijding aan zijn werk en mijn persoonlijke liefde voor de Canadese wilde dieren en het landschap waarin ze leven.

Toen mijn Schotse echtgenoot en ik in 2022 teruggingen om zijn familie te bezoeken, brachten we tijdens een dagje uit een bezoek aan de Forth Rail Bridge. Mijn echtgenoot vertelde over de geschiedenis van de brug, zijn interesse in treinen en zijn dagelijkse reis over de brug naar de universiteit in Edinburgh. Toen we terugkeerden naar Waterloo, probeerde ik een bijzonder cadeau te bedenken voor de 60e verjaardag van mijn echtgenoot. Ik volg Jeff al een paar jaar op Instagram en we hebben al een van zijn prints in ons huis hangen. Ik besloot een schilderij van de brug te laten maken. Het was een plezier om met Jeff samen te werken. Als je naar Schotland bent gereisd, het snel veranderende weer hebt meegemaakt en de brug ’s nachts hebt gezien, zul je het ermee eens zijn dat Jeff “The long Journey Home” perfect heeft vastgelegd.

Als botanicus die uitgebreid in bosecosystemen heeft gewerkt, waardeer ik de schoonheid van bomen en het mysterie van bossen enorm. Het schilderij dat we van Jeff hebben gekocht, maakt deel uit van een serie die de herfstkleuren zo prachtig weergeeft en veel dierbare herinneringen aan bossen oproept. Wat was het een genoegen om dit schilderij te kopen en in ons huis op te hangen. Het is ook het favoriete schilderij van onze jonge kleinzoon. Elke keer dat hij bij ons op bezoek komt, moet hij even contact maken met dit levendige kunstwerk.

Ik weet niet helemaal zeker waarom, maar dit specifieke werk trok mijn aandacht meer dan alle andere; iets eraan zegt: “Neem me mee naar huis.” Na een paar minuten nadenken besefte ik dat het komt doordat het schilderij mij weerspiegelt! Het vat samen hoe ik over mezelf denk. De greep van de naderende winter, terwijl een veerkrachtig groen blad zich met al zijn kracht vastklampt. Omringd door de explosieve warme tinten die ik onlangs in mijn leven heb ervaren. Het leven is goed. Ik aarzelde zo om het in het echt te bekijken, omdat dat soms teleurstellend kan zijn. Maar dat was hier niet het geval. Op het moment dat ik het aan de muur zag hangen en het licht erop weerkaatste, voelde ik de emotie bezit van me nemen. Alles wat ik in kunst had gemist. Het roept iets in me op dat ik niet helemaal kan begrijpen. Nu snap ik het. Kunst draait om emoties. Dit is wat mijn bevriende kunstenaars me probeerden uit te leggen. Ik voel me gelukkig dat ik het heb gevonden en het mee naar huis heb kunnen nemen, zoals het zelf wilde.

Ik kwam een voorbeeld van Jeffs stijl tegen in een kleine galerie in Waterloo. Jaren eerder had mijn moeder tijdens een familievakantie de Athabasca Falls geschetst. Thuis had ze de schets uitgewerkt tot een aquarel, en het is nog altijd een van mijn favoriete werken van mijn moeder. Terwijl ik de tentoonstelling in Waterloo bekeek, werd ik steeds weer naar Jeffs werk getrokken. Ik besefte dat Jeffs stijl prachtig zou aansluiten bij de Athabasca Falls van mijn moeder. Jeff luisterde aandachtig naar mijn droom, en het eindresultaat getuigt van zijn vakmanschap en gevoeligheid om oprechte kunst met gevoel te creëren. Het is volledig zijn werk, maar het draagt de geest van mijn moeder in zich. Terzijde: Transitions is nooit op de oorspronkelijke plek terechtgekomen die ik voor ogen had. In plaats daarvan hangt het in mijn eetkamer, waar ik het tijdens elke maaltijd zie. Waarom zou je tenslotte zo lang een bron van vreugde uit het zicht houden? Dank je wel.

Ik kwam Jeffs werk tegen op Instagram en was meteen betoverd door zijn techniek. Er was iets aan zijn schilderijen waardoor ik het gevoel kreeg dat ik er echt bij was en de geluiden, geuren en het weer beleefde, in plaats van het landschap van een afstand aan de muur te bekijken. Toen ik Dawn Illuminates zag, werd ik meteen teruggebracht naar mijn jeugd in Zuid-Ontario, niet ver van de plek waar Jeff zijn atelier heeft. Omdat ik in Sarasota, Florida woon, zijn de seizoenen daar heel subtiel. Dit schilderij herinnert me er dan ook voortdurend aan welke spectaculaire schoonheid de natuur ons biedt voordat de donkere winterdagen aanbreken. Ik ben zeer verheugd de eigenaar van Dawn Illuminates te zijn.

Toen ik voor het eerst kennismaakte met het werk van Jeff, ging ik meteen naar zijn website en bekeek ik vol bewondering en inspiratie elk schilderij. Vervolgens kreeg ik een van zijn gicléeprints cadeau voor Kerstmis, en vanaf dat moment wist ik dat ik graag een origineel werk van hem wilde hebben. Op het juiste moment scrolde ik door Instagram, toen Jeff zijn nieuwste schilderij plaatste, en ik wist dat dit het schilderij was. Zonder aarzelen stuurde ik hem een bericht en werd ik de gelukkige winnaar. De kleuren zijn zo levendig en Jeffs stijl is zo uniek en complex. Je ziet hoeveel zorg en precisie er in elk werk gaat zitten. Bedankt voor mijn favoriete schilderij!

Een familievriend had ons een paar jaar geleden het werk van Jeff laten zien en mijn vrouw en ik zijn echt dol op de manier waarop hij wilde dieren schildert. We hadden een groot kunstwerk nodig voor boven onze centrale haard, maar we vonden geen enkel kunstwerk dat ons echt aansprak. Dit voorjaar kwamen er uilen in de bomen naast ons terras zitten. We wisten dat we wilden zien wat Jeff met ons verhaal en onze foto's kon doen om dat moment echt vast te leggen, en hij maakte dit prachtige kunstwerk.
Ik kan hem van harte aanbevelen. Het laten maken van het werk verliep heel goed en we zijn erg blij met het resultaat. Elke keer dat we er langslopen, brengt het mooie herinneringen terug.

Ik wil graag een briljante Canadese kunstenaar introduceren, Jeff Dillon Fine Art. Zijn gebruik van kleur, onderwerp en visie wist me meteen te boeien toen ik voor het eerst zijn website bezocht. De aankoop van een werk uit zijn vlindercollectie brengt me elke keer weer zoveel plezier als ik ernaar kijk. Jeff Dillon Fine Art biedt originele werken, prints, wenskaarten — alles is fantastisch!

Mijn vrouw en ik zijn al enkele jaren dol op Jeffs schilderijen en wilden al lange tijd graag een werk dat ons thuis in Thunder Bay weerspiegelt, met name de Sleeping Giant. Jeffs schilderij van de Sleeping Giant raakte ons diep en we hangen het vol trots op een ereplaats. Bedankt, Jeff, dat je onze thuisstad tot leven hebt gebracht!

Jeff, we zijn dol op dit kunstwerk dat je hebt gemaakt als verjaardagscadeau voor mijn vrouw. We wonen aan Six Mile Lake, in de regio Georgian Bay, en hier komen een paar bosuilen langs. Ze zijn meestal schuw en moeilijk te zien, maar ’s nachts actief. Op warme zomeravonden roepen ze vanaf weerszijden van de baai naar elkaar. Ik dacht dat dit een mooi kunstwerk zou zijn dat je voor de muur van ons vakantiehuisje kon maken. Bedankt voor je werk!!

Ik volg Jeffs werk al een tijdje. Ik ben geen kunstkenner, maar ik weet wat ik mooi vind en ik ben DOL op Jeffs techniek! Ik had vol spanning uitgekeken naar een nieuwe toevoeging aan zijn ‘winterse’ schilderijen. Toen hij zijn nieuwe schilderij ‘Winterspell’ op zijn Instagramaccount plaatste, nam ik snel contact met hem op. We hebben een huis in de Blue Mountains in Ontario en omdat het een skichalet is, hangen er uitsluitend winterse schilderijen en foto’s aan de muren (en de kunstenaar moet Canadees zijn). Toen Winterspell werd bezorgd, was ik nog meer onder de indruk van de levendige blauwe, groene en witte tinten in het schilderij. Het is gedurfd, het is prachtig en het is winter! Bedankt, Jeff.

Ik voelde me onmiddellijk aangetrokken tot Jeffs schilderij ‘Protected’. Als kunstenaar ben ik zelf gefascineerd door de details en probeer ik echt te begrijpen hoe hij doet wat hij doet; het heeft me gewoon overdonderd. De kleurencombinatie en het onderwerp spraken me enorm aan. Ik moest het hebben.

Ik volgde Jeffs werk al enige tijd op Instagram en was dol op zijn stijl, zijn gebruik van levendige kleuren en de manier waarop hij beweging prachtig in zijn schilderijen wist vast te leggen. De vader van mijn dochter was net omgekomen bij een tragisch auto-ongeluk. Slechts twee weken eerder hadden zij samen vakantie gevierd in New Brunswick en op de boerderij van zijn familie. Ze was pas zeven toen hij overleed, maar herinnert zich liefdevol dat ze samen aan de oceaan waren en vooral op de boerderij. Deze laatste herinneringen koestert ze het meest. Ik benaderde Jeff en vroeg hem of hij de boerderij in zijn eigen stijl voor onze dochter kon vastleggen. Ik had niet gelukkiger kunnen zijn met het resultaat... Het schilderij is voor ons dierbaar en bijzonder en vormt een prachtige herinnering aan een plek waar hij van hield, en voor onze dochter aan de tijd die ze daar samen hebben doorgebracht. We zijn je dankbaar voor je talent, Jeff. Dit schilderij betekent meer voor ons dan je beseft.

Jeff, ik denk dat ik voor het schilderij Zonnebloemen heb gekozen omdat ik er meteen een klik mee voelde toen ik het voor het eerst zag. Ik ben dol op je schilderstijl en je hebt nog zoveel andere werken die ik met trots aan mijn muren zou hangen. Zegeningen.

Ik volg Jeffs werk al enkele jaren en vind het prachtig hoe zijn schilderijen me doen denken aan het werk van de Group of Seven. Ik droomde ervan om ooit een origineel werk te bezitten, maar dat viel destijds niet echt binnen mijn studentenbudget. Als levenslange dierenliefhebber was ik verbaasd over de diepgang van het gevoel die hij in zijn werk weet over te brengen voor zowel wilde als huisdieren. Een paar jaar nadat ik klaar was met mijn studie begon ik betta’s als hobby te houden. Mijn allereerste vis leek bijna identiek aan degene die is afgebeeld in ‘Collateral Beauty’ – dus het moest zo zijn! Het schilderij is in het echt nog indrukwekkender en brengt me elke keer dat ik ernaar kijk vreugde. Omdat ik in de buurt woon, had ik het geluk Jeff te ontmoeten toen ik het schilderij persoonlijk kwam ophalen. Ik volg zijn werk nog steeds vol enthousiasme en hoop mijn collectie ooit verder uit te breiden.

Ik ben al lange tijd gefascineerd door Jeffs werk en er waren verschillende werken waar ik bijzonder veel van hield. Uiteindelijk heb ik #135-Elusive- gekocht, omdat het zo perfect het gevoel oproept van de beweging van vogels die in het hoge gras naar zaden zoeken. In mijn tuin staan inheemse muhlygrassen, met uitzicht over het water. In de late herfst en winter zie ik de vogels graag wiegen tussen het gras, tegen die blauwe achtergrond. Jeff heeft dit prachtig vastgelegd. De kleuren zijn ongelooflijk, en het is duidelijk dat het werk met buitengewone precisie en artistiek vakmanschap is gemaakt. Ik kijk ernaar uit om mijn volgende werk aan te schaffen. Heel erg bedankt voor mijn prachtige Elusive!

Ik heb Jeff Dillons ‘Celebrate’ enkele jaren geleden gekocht en het is nog altijd het onbetwiste hoogtepunt van mijn collectie. De levendige kardinaal tegen die rijke blauwe en paarse tinten brengt elke dag pure vreugde in mijn huis—gedurfd, energiek en vol leven. Bedankt, Jeff, voor het creëren van een tijdloos kunstwerk dat nu nog altijd net zo bijzonder voelt als toen!

‘Wildness Calls’ (Raven) is mijn tweede schilderij van Jeff. Ik was zo onder de indruk van Jeffs stijl en zijn vermogen om momenten en stemmingen vast te leggen, dat ik besloot contact met hem op te nemen om een schilderij in opdracht te bespreken. Raven zijn voor mij persoonlijk een ongelooflijk belangrijk symbool en ik vroeg hem of hij er een voor mij wilde maken. Jeff had er nog nooit een geschilderd en was geïntrigeerd door de uitdaging die een volledig zwart dier met zich meebrengt. Zoals iedereen aan het resultaat kan zien… het resultaat is verbluffend! Bedankt, Jeff… dit zal altijd zeer geliefd zijn en een blikvanger in ons huis blijven!

Sinds ik in 2014 mijn eerste schilderij van Jeff kocht, volg ik zijn werk. Toen ik hem de eerste foto van Kingdom of Silence op Facebook zag plaatsen, wist ik meteen dat ik het wilde hebben. In 2013 reisde ik drie maanden door Canada, aan het begin van een jaar waarin ik rondtrok, en ik was dol op British Columbia en het wandelen rond de meren en bergen daar. Toen ik dit schilderij zag, werd ik meteen teruggebracht naar Moraine Lake, zo’n bijzondere plek. Ik heb zelfs een foto van het meer, genomen vanuit precies dezelfde hoek als op het schilderij, en die heb ik een aantal jaar geleden laten vergroten om in te lijsten. Nadat het werk opnieuw veilig per koerier naar het Verenigd Koninkrijk was verzonden, kan ik zeggen dat het in het echt absoluut adembenemend is, met zulke levendige en sprankelende kleuren. Mijn man verwoordde het onlangs heel mooi toen hij zei dat het schilderij aan de muur net een raam naar een andere plek is, alsof je zo het landschap in kunt stappen. Ik zal hem op een dag mee moeten nemen naar Moraine Lake, want ik zou er zeker graag nog eens naartoe gaan!

Ik vond Jeff op Facebook en vind zijn kunst geweldig. Ik voelde me aangetrokken tot Spirit Guide, omdat het me aan mijn blauwe hond deed denken. Het is een van mijn favoriete werken. Jeff is echt getalenteerd en ik kijk ernaar uit om zijn creaties te zien. Ik zou Jeff aanbevelen aan iedereen die op zoek is naar dat bijzondere kunstwerk. 

Mijn vrouw en ik raakten tijdens ons eerste bezoek meteen betoverd door Parijs. De geschiedenis, majestueuze kunstgalerieën, romantische cafés en wereldberoemde architectuur deden hun magische werk. Elke keer dat we naar Jeffs schilderij ‘Sun Touched Paris’ kijken, worden we teruggevoerd naar die prachtige stad.

Vanaf het moment dat ik dit schilderij zag, was ik er verliefd op. Het beeldt mijn favoriete tijd van het jaar uit. Ik houd van de manier waarop de gevlekte blauwgroene achtergrond een gevoel van diepte aan het bos geeft. Dit is de plek waar ik rust vind. Jeff heeft een unieke manier om licht in zijn schilderijen weer te geven. Je hebt altijd een idee van het tijdstip van de dag, en ik denk dat dit veel bijdraagt aan de schittering van zijn werk. Als ik nu naar dit schilderij kijk, word ik eraan herinnerd dat de natuur zichzelf en ons samen met haar transformeert.

Ik heb dit schilderij gekocht om zowel artistieke als sentimentele redenen. Ik heb dit schilderij onlangs verworven en het hangt nu prachtig ingelijst in mijn eetkamer. Dit werk is zowel een herinnering als een prachtig voorbeeld van Jeffs meesterschap in gedetailleerd schilderen en subtiele achtergronden. De kleurdiepte in de vleugels van de vogel is prachtig tegen de gevlekte grijs-witte achtergrond. De ijzige lucht is in dit schilderij bijna tastbaar. Dit werk getuigt zowel van vakmanschap als van de liefde van de kunstenaar voor zijn onderwerp.

Ik ben altijd onder de indruk van Jeffs vermogen om zulke levendige kleuren in zijn schilderijen te verwerken; dat is niet eenvoudig, en hij weet de levendigheid in zijn landschappen en vogelschilderijen goed in balans te houden. De subtiele achtergronden in neutrale kleuren en de minder krachtige penseelstreken laten het onderwerp van het schilderij in meer detail naar voren komen. In dit schilderij maken de witte grassen de vleugels van de vogel nog helderder, waardoor je ogen de vogel volgen terwijl die vanuit het moerasgras opvliegt. Dit schilderij hangt in een kleine kamer aan het meer en het voelt alsof het vlak bij de steiger is geschilderd. Ik ben altijd enthousiast over de verscheidenheid aan vogels in het noorden, en dit schilderij herinnert me eraan dat elk landschap zijn eigen mysterie heeft.

Dit deed me denken aan een familieportret, mijn familieportret. Mijn ouders staan op de achtergrond, omringd door mijn broers en zussen. Ik sta alleen op de voorgrond, lang en getekend door een leven lang wortels slaan in onvoorstelbaar moeilijke grond. Het herinnert me eraan hoe hard mijn ouders hebben gewerkt, hoe moeilijk het leven voor mijn familie was, en toch ook hoe uit zelfs de meest desolate landschappen elk leven kan opbloeien. Gaat de zon onder of komt ze op?

Het licht in dit schilderij is prachtig. Het hangt aan de muur in mijn woonkamer, zodat ik er elke dag naar kan kijken. Het is betoverend. Misschien komt het doordat ik Canadees ben: het landschap, de met sneeuw bedekte groenblijvende bomen en de schitterende zonsondergangen voelen zo vertrouwd aan. Jeff weet de subtiele veranderingen in het licht op de wolken en het landschap vast te leggen, en daardoor heeft dit schilderij een diepte die me erin trekt.

Kunst is schoonheid in het oog van de toeschouwer en spreekt tot je ziel. Jeff, jouw werk gaat over reizen en het buitenleven, in kleuren waar ik van houd. Daarom vond ik dit schilderij zo mooi. Mijn zoon was er dol op en ik dacht dat ik dit wilde delen. Op de close-upfoto die ik heb gemaakt, zie je de ware schoonheid, de levendige kleuren en het vredige karakter ervan. Mijn zoon wilde het hebben en koos ervoor het in zijn kamer op te hangen. Wat ik zie als een rommelige, kale kamer met een prachtig schilderij dat hij te hoog heeft opgehangen, ziet hij als een deel van zijn woonkamer, mooi precies zoals het is. Is dat niet kunst op zich?‎ Daarom is de ongebruikelijke locatie slechts een deel van het verhaal, van de ene jonge man aan de andere, die nog jonger is, en ik houd gewoon van de kunst en het verhaal van jullie beiden. Bedankt dat je de wereld een betere plek maakt door al je gaven met anderen te delen. Ik ben dankbaar. Ik houd van kunst, schrijven en muziek – van alle kunstvormen, hoewel ik zelf geen talent heb. Ik heb diep respect voor degenen die zo bevoorrecht waren deze gaven te ontvangen.

Ik werd getroffen door de kleuren van dit majestueuze schilderij en de gedetailleerde uitwerking van de grote boom in het midden. De contrasterende groentinten benadrukken een zonovergoten pad en een hekwerk. Als fervent wandelaar door Europa sprak het schilderij me onmiddellijk aan en riep het veel dierbare herinneringen op.

Het levendige kleurenpalet van het schilderij trok meteen mijn aandacht. Ik ben nog nooit in Venetië geweest, maar verlang ernaar er ooit naartoe te gaan. Tot die tijd dient dit schilderij, dat in mijn kantoor hangt, als een constante herinnering aan een toekomstige vakantie.

Wanneer ik ’s avonds laat thuiskom, blijf ik vaak even staan om omhoog, omhoog, omhoog te kijken. Ik kan de sterren zien en hoor niets. Ik hoop dat ik op een dag omhoogkijk en het noorderlicht zie. Dit kleine juweeltje van een schilderij schittert helder vanaf een plank en herinnert me aan een eindeloze ‘bucketlist’.

Wanneer ik naar dit werk kijk, moet ik denken aan Emily Carr en haar iconische werk Indian Church. Zij is een van mijn helden, niet alleen vanwege haar artistieke nalatenschap, maar ook vanwege de manier waarop ze haar leven leidde. De rijke kleuren en levendigheid van Sweet Dreams roepen het potentieel op van dat kleine eiland van hoop, genesteld in de duisternis.

Toen ik Jeff Dillans “Bistro Nook” voor het eerst zag, herkende ik het meteen als Neal’s Yard – mijn absolute favoriete stukje Londen, Engeland. Op slechts tien minuten lopen van Covent Garden is Neal’s Yard een kleine schat die je met een stadskaart moet zien te vinden. Maar zodra je de onopvallende ingang hebt gevonden, kom je uit op een vierkant plein vol verrassingen – een yogastudio, kaaswinkel, veganistisch restaurant en het eerbiedwaardige Neal’s Yard Remedies, om er maar een paar te noemen. Jeff heeft de levendige kleuren, het interieur waarin oud en nieuw samenkomen en het gevoel voor speelsheid dat je bij elk bezoek opnieuw treft, prachtig weten te vangen. Hoe had ik kunnen weerstaan om dat in huis te halen en er dagelijks van te genieten?

Ongebruikelijk genoeg zag ik toevallig (en lette ik er ook echt op!) een bericht dat Facebook een paar jaar geleden had besloten dat ik moest zien, over Jeffs kunstwerken. Ik weet niet meer precies hoe het ter sprake kwam, maar ik weet nog wel dat ik vervolgens naar de website doorklikte en onder de indruk was van de geweldige kleuren van alle werken in de galerij. Vooral Waking Morning Light trok mijn aandacht, want voordat ik de naam van het schilderij zag, bleef ik er al bij stilstaan en vroeg ik me af of het de dageraad of de schemering verbeeldde. Ik hield gewoon van de warmte en diepte van de kleuren. Ik ben graag in de natuur en bij zonsopgang heerst er altijd een zekere stilte, een rustig moment voordat de vogels beginnen te zingen, en ik vind dat dit schilderij dat prachtig vastlegt. Het is een van die schilderijen waar je eindeloos naar kunt staren; het zorgt ervoor dat je even stilstaat en een moment neemt. Nadat ik contact had opgenomen met Jeff, zorgden we ervoor dat het werk bij mij in Bath, Verenigd Koninkrijk, terechtkwam, en we werkten heel goed samen om het veilig per koerier te laten bezorgen. Ik kon niet wachten om het te zien en in ons huis op te hangen, en nu hangt het aan de slaapkamermuur tegenover het voeteneinde van ons bed. Daardoor is het elke ochtend het eerste wat ik zie.

Ik ben nu al enkele jaren de trotse eigenaar van het schilderij ‘Liquid’ van kunstenaar Jeff Dillon. Het verovert dagelijks opnieuw mijn hart. Het roept tegelijk hoop, verwachting, mysterie en aantrekkingskracht op. Afhankelijk van de dag brengen de levendige kleuren vrolijkheid, de verwachting van een reis, het onvertelde verhaal en het mysterie van avontuur met zich mee. Ik ben trots en dankbaar dat ik dit schilderij van deze geweldige kunstenaar bezit.

Ik ben Engels, maar van Welshe afkomst, en tijdens mijn postsecundaire studie voelde ik me aangetrokken tot de middeleeuwse Anglo-Ierse geschiedenis. Ik heb me vaak voorgesteld dat ik in een stenen huisje in Noord-Wales woon, omringd door glooiende heuvels, terwijl ik vrolijk viool speel en geschiedenisboeken lees en schrijf, met katten die om me heen lopen en de waterkoker op de achtergrond fluit. Ierse wortels spreken tot kleine dromen die blijven voortbestaan en ons inspireren.

Kunst als inspiratie - Ik ben niet echt een grote spender (hardloopschoenen, koffie en chocolade uitgezonderd) en ik put voor persoonlijke inspiratie meestal uit herinneringen, niet uit bezittingen. Ik geloof dat kunst hierin een interessante rol speelt, doordat ze de kloof overbrugt en onze herinneringen een fysieke wedergeboorte schenkt. Foto’s verankeren ons stevig in de werkelijkheid. Kunst stelt de geest daarentegen in staat om met de werkelijkheid te spelen – om herinneringen op te roepen, te visualiseren en te voelen op een minder tastbare, maar veel betekenisvollere manier. Terug naar het feit dat ik niet echt een grote spender ben.

Wijn is iets waar mijn vrouw en ik allebei van genieten, en tijdens onze reizen proberen we wijngebieden te bezoeken, vooral in Italië. We hadden besloten om in ons huis een wijnkelder en proeflokaal te bouwen, zodat we wijn konden bewaren om er op ons gemak van te genieten. Mijn vrouw koos dit schilderij als kerstcadeau voor mij, omdat de schildering van Venetië haar herinnerde aan onze wijnervaringen tijdens ons verblijf in Italië. Zodra ik het schilderij had ontvangen, wisten we dat we het in ons proeflokaal wilden verwerken. De kleur van de muur (Merlot) was speciaal gekozen om bij dit schilderij te passen. We genieten ervan om in ons proeflokaal wijn te proeven en herinneringen op te halen aan onze bezoeken aan Italië. Kunst hoort ons te raken, en dit schilderij voert ons halverwege de wereld rond; dat noem ik een succes.

Jeff, ik wilde je gewoon even schrijven om je te bedanken voor het geweldige werk dat je doet. Ik heb drie originelen van jou bij me op kantoor (twee daarvan zijn #10 – Bright Morning en #14 – Sailors Delight). Ik vind er rust en troost in. Alle drie zijn landschappen in jouw unieke stijl. In elk ervan komen de horizon en bomen vanuit verschillende perspectieven terug. Het onderwerp spreekt me aan en ik verlies mezelf er vaak in de heldere kleuren. De twee waarvan ik een foto heb gestuurd, zitten nog steeds achter glas, zoals jij ze had ingelijst toen ze in een openbare galerie hingen voordat ik ze kocht. Ik wil ze in een lijst laten zetten die het werk eer aandoet, maar daar ben ik nog niet aan toegekomen. Ga vooral zo door. Ik kijk altijd uit naar wat je hierna uitbrengt!

Voor mij zijn schilderijen als bijzondere kiezelstenen die je geduldig uit de oevers van het leven oppikt. Elk schilderij is gevuld met dierbare herinneringen. De muren van mijn huis hangen vol met deze prachtige ‘kiezelstenen’, die elk als een talisman het ‘thuis’ veilig en wel houden. Net als een nieuwsgierig kind weet ik pas welke ‘kiezelsteen’ ik zoek wanneer ik hem zie, en dan wordt hij ‘mijn kostbaarheid’. Niet lang geleden bezocht ik een warme, droge en zonnige plek, en halverwege de reis besefte ik dat ik groene glooiende heuvels nodig had. Dit werk roept mijn gevoel van verbondenheid met een plek op: een jeugd doorgebracht op Rodborough Common en Robinswood Hill. Waar ik ook ben en welk leven ik ook leid, dit zal altijd mijn eeuwige thuis zijn.

Mijn eerste kunstwerk van Jeff Dillon. De betoverende pracht van de Canadese herfst leeft het hele jaar door in levendig rood voort, al is het maar in mijn hart. Deze vriendelijke, sierlijke berken tak draagt het liefdevol. Ik was betoverd door dit, mijn eerste schilderij van Jeff Dillon