O que é uma impressão Giclée? Compreender as minhas Impressões de Belas-Artes de Edição Limitada
Perguntam-me muitas vezes sobre esta palavra: o que é exatamente uma impressão giclée?
Em primeiro lugar, pronuncia-se “ji-clê”. Também poderá encontrá-la escrita sem o acento, como giclee, especialmente nos resultados de pesquisa ou nas descrições de produtos. A palavra vem do verbo francês gicler, que significa “pulverizar” e se refere à forma como a tinta é pulverizada sobre o papel ou a tela através de um processo profissional de impressão a jacto de tinta.
Em termos simples, uma impressão giclée é uma reprodução de belas-artes de alta qualidade, feita com equipamento profissional de impressão, tintas pigmentadas de qualidade arquivística e papel ou tela para belas-artes. É diferente de um póster normal ou de uma impressão artística básica, porque o objetivo não é apenas reproduzir uma imagem. O objetivo é preservar a cor, o detalhe, o contraste e a sensação da obra de arte original com o máximo de cuidado possível.
Mas a palavra, por si só, não conta toda a história.
Uma impressão pode ser chamada giclée e, ainda assim, variar muito em qualidade. O material, a captura da imagem, a impressora, a tinta, o papel ou a tela, a correspondência de cores e o cuidado aplicado à edição são todos importantes. Por isso, quis explicar o que significa a palavra, de onde veio e o que significa quando a uso para as minhas próprias Impressões de Edição Limitada.
De onde veio a palavra giclée
O termo giclée começou a ser usado no início da década de 1990, quando artistas e gravadores procuravam uma forma melhor de descrever impressões digitais de belas-artes de alta qualidade. Naquela época, a impressão a jacto de tinta era frequentemente associada à revisão de provas comerciais ou a trabalhos comuns de reprodução. A palavra ajudou a distinguir a impressão artística séria da impressão comercial quotidiana.
A ideia original não era simplesmente que uma imagem tivesse sido impressa digitalmente. Era que a impressão fosse produzida com cuidado, precisão de cor e materiais adequados para belas-artes.
Com o tempo, giclée tornou-se a palavra usada por muitos artistas, galerias e estúdios profissionais de impressão para designar reproduções de belas-artes, de qualidade arquivística, feitas com impressoras de jacto de tinta de grande formato. Essa história faz parte da razão pela qual a palavra ainda transmite uma ideia de qualidade. É também por isso que a palavra pode ser confusa. Quando um termo começa a ser usado de forma generalizada, passa a aplicar-se a muitos níveis diferentes de impressão.
Por isso, quando alguém me pergunta o que é uma impressão giclée, costumo pensar que há duas respostas. Há a resposta técnica e, depois, há a resposta mais importante: que padrões estão realmente por detrás da impressão?
Porque a palavra pode ser confusa
Giclée soa a algo oficial. Como palavra, transmite uma qualidade de fine art. Mas nem todas as impressões descritas dessa forma são feitas com os mesmos materiais ou com o mesmo cuidado.
A qualidade depende de vários elementos a funcionarem em conjunto. A obra de arte original tem de ser captada corretamente. O ficheiro de impressão tem de preservar a cor e os detalhes da pintura. As tintas têm de ser tintas de pigmentos de qualidade arquivística. O papel ou a tela têm de ser escolhidos cuidadosamente. O equipamento tem de ser calibrado. A impressão final tem de ser comparada com a intenção da obra original. Se algum desses passos for tratado de forma descuidada, isso será visível na impressão final.
Nas minhas pinturas, isso é muito importante.
O meu trabalho depende muito da cor, do contraste, do movimento, das pinceladas sobrepostas e da forma como a luz atravessa uma cena. Não basta que uma reprodução mostre simplesmente o tema. Uma impressão de uma das minhas pinturas também tem de transmitir a sensação do original. A cor tem de se manter. As zonas escuras precisam de profundidade. As passagens mais claras têm de continuar vivas. O movimento das pinceladas não pode parecer achatado.
É aqui que o processo se torna importante.
Impressões giclée vs. impressões artísticas normais e posters
É frequente perguntarem-me qual é a diferença entre uma impressão giclée, uma impressão artística normal e um poster. Os termos podem sobrepor-se, porque são utilizados de formas diferentes, mas existem algumas diferenças úteis.
Um poster é normalmente a forma mais simples de reprodução. É frequentemente produzido em massa, de edição aberta e impresso em papel normal. Os posters podem ser decorativos e acessíveis, mas normalmente não são feitos com os mesmos materiais de qualidade arquivística, a mesma precisão de cor ou os mesmos padrões de produção de fine art.
Uma impressão artística normal é mais difícil de definir. A expressão pode significar quase tudo. Pode ser impressa com grande qualidade, ou não. Pode ser de qualidade arquivística, ou não. Pode ser uma edição limitada, uma edição aberta, assinada, numerada ou sem quaisquer restrições. As palavras “impressão artística”, por si só, não dizem realmente como foi produzida.
Uma impressão fine art giclée é mais específica. Normalmente, refere-se a uma reprodução profissional a jato de tinta, feita com tintas à base de pigmentos em papel ou tela de qualidade arquivística. Ainda assim, continuo a achar que o termo deve ser sustentado pelos verdadeiros padrões de produção.
Para mim, a diferença resume-se a alguns aspetos:
• Como foi captada a obra de arte original
• Se foram utilizadas tintas de pigmentos de qualidade arquivística
• Em que papel ou tela a obra é impressa
• Se a cor é cuidadosamente correspondida com a pintura
• Se a impressão é de edição aberta ou de edição limitada
• Se a impressão é acompanhada de um Certificado de Autenticidade
Dizer que algo é giclée é uma coisa. Produzi-lo com os materiais, a captura e o controlo da cor adequados é outra.
Como são produzidas as minhas Impressões de Edição Limitada
Para as minhas Impressões de Edição Limitada, o processo começa com a pintura original.
A pintura é fotografada profissionalmente em alta resolução, com a obra no local e comigo presente durante a captura. Dou importância a essa etapa porque a impressão só pode ser tão boa quanto o ficheiro de imagem de que parte. Se a cor, a luz e os detalhes não forem captados corretamente no início, não poderão ser totalmente corrigidos no final.
As impressões são depois produzidas com tintas aquosas à base de pigmentos, de qualidade de conservação, escolhidas pela sua cor vibrante e fiel. Não são tintas básicas de impressoras de secretária. As tintas pigmentadas são utilizadas na impressão de belas-artes porque foram desenvolvidas para garantir estabilidade e durabilidade da cor a longo prazo.
O equipamento também faz parte do resultado. As minhas impressões são produzidas com tecnologia profissional de impressão de grande formato, e as máquinas são calibradas regularmente para ajudar a manter a cor precisa e consistente. Essa consistência é importante ao longo de uma edição. Não quero que uma impressão pareça cuidadosamente produzida e outra pareça uma versão rudimentar da mesma imagem.
Ao longo dos anos, analisei e testei diferentes opções de impressão. Atualmente, trabalho com a produção de impressões de belas-artes da mais alta qualidade que encontrei para o meu trabalho. Para mim, essa escolha faz parte da proteção da obra depois de a pintura original sair do estúdio.
Os formatos de impressão que disponibilizo
Nem todos os formatos de impressão são produzidos da mesma forma, e considero útil distingui-los claramente.
Impressões Giclée em Papel de Museu
As minhas impressões Giclée em Papel de Museu são produzidas em papel de belas-artes Hahnemühle de 308 g/m². É um papel 100% algodão, com uma superfície mate suave, desenvolvido especificamente para a reprodução de obras de arte. É isento de ácidos e de lenhina, concebido para cumprir normas de conservação e está em conformidade com a ISO 9706, uma norma de qualidade museológica associada à permanência do papel a longo prazo.
Escolhi este tipo de papel porque não quero que as minhas impressões pareçam simples fotografias impressas. A superfície tem um toque mais suave e substancial. Preserva a cor, o contraste, os pretos profundos e os detalhes finos, mantendo ainda a sensação de verdadeiro papel de arte.
Isto faz diferença nas minhas pinturas. Muitas têm relações cromáticas fortes, marcas em camadas e subtis variações de luz. O papel não é apenas a superfície onde a imagem assenta. Afeta a forma como a obra é vivenciada.
Impressões em Tela
As minhas impressões em tela também são produzidas como reproduções de belas-artes, utilizando tintas de pigmentos de qualidade arquivística. A tela tem uma presença diferente do papel. Tem mais textura, mais peso físico na parede e estabelece naturalmente uma ligação com o formato da pintura original.
Para alguns colecionadores, a tela é a forma mais próxima de experienciar a imagem quando o original já foi vendido ou está fora do seu orçamento. Confere à impressão uma presença mais semelhante à de uma pintura, especialmente quando é esticada e exposta sem vidro.
As impressões em tela são produzidas numa superfície de tela de belas-artes e podem ser esticadas à mão sobre barras de tensão sólidas. O papel de museu e a tela são as duas categorias de impressão em que o processo de giclée se aplica mais diretamente ao meu trabalho.
Impressões Metálicas Brilhantes
As minhas impressões metálicas brilhantes são diferentes. São um produto premium de sublimação de tinta, por isso considero-as uma categoria própria, em vez de as incluir no mesmo processo de giclée utilizado para papel ou tela.
Porque são importantes as edições limitadas
A edição faz parte do valor. As minhas impressões não são reproduções de edição aberta que possam ser produzidas indefinidamente. Dependendo da obra e do formato, são limitadas a uma edição de 100 ou 200 exemplares. Quando essa edição estiver completa, está completa.
Cada impressão de edição limitada inclui um Certificado de Autenticidade assinado, datado e numerado. O certificado estabelece a ligação entre a impressão e a edição e fornece ao colecionador um registo claro da obra.
Penso que isto é importante porque uma impressão de edição limitada deve parecer intencional. Não deve parecer uma cópia descartável ou uma decoração produzida em massa. A imagem, os materiais, o processo e o tamanho da edição funcionam em conjunto.
A melhor forma de o explicar é através dos livros.
Se um autor escrevesse um livro e vendesse apenas um exemplar a uma pessoa, quase ninguém mais teria oportunidade de o ler. Haveria ainda algo de muito especial no manuscrito original ou no primeiro exemplar criado, mas isso não significa que uma edição assinada e cuidadosamente produzida não tenha valor.
Uma edição assinada e limitada pode continuar a ser significativa, colecionável e valiosa. As impressões de edição aberta aproximam-se mais de livros produzidos em massa, que podem ser impressos indefinidamente. Podem continuar a ser agradáveis, mas não têm o mesmo carácter de raridade, estrutura ou ligação ao artista.
É mais próximo da forma como penso nas minhas impressões de edição limitada. A pintura original continua a ser única, mas a edição limitada permite que mais pessoas convivam com a imagem, mantendo simultaneamente a edição controlada e com significado.
Porque disponibilizo impressões de arte
As pinturas originais só podem pertencer a um colecionador. Isso faz parte do que as torna especiais, mas também significa que, depois de um original ser vendido, muitas pessoas que se ligaram a essa obra podem nunca ter a oportunidade de conviver com ela.
As impressões de edição limitada permitem que a obra chegue a mais pessoas sem tratar a imagem de forma casual. Dão aos colecionadores uma forma de possuir uma versão cuidadosamente produzida da obra de arte, feita com materiais de qualidade, atenção adequada à cor e uma estrutura de edição clara.
Recebo constantemente mensagens de pessoas que se ligam a uma pintura porque esta lhes recorda um lugar, uma estação do ano, uma memória ou uma parte da paisagem canadiana que permaneceu com elas. Por vezes, o original já foi vendido. Por vezes, o original não tem o tamanho ou o preço certos para elas. Uma impressão torna possível essa ligação de outra forma.
Isso é importante para mim. Quero que o meu trabalho seja colecionado com seriedade, mas também quero que seja apreciado no dia a dia. Uma impressão de edição limitada bem produzida permite que ambas as coisas aconteçam.
A qualidade por detrás da palavra
A palavra giclée pode soar prestigiante e, no contexto certo, deve soar. Mas a palavra, por si só, não é suficiente.
Para mim, as verdadeiras perguntas são simples. A obra de arte original foi captada profissionalmente? Foram utilizadas tintas pigmentadas de qualidade arquivística? O papel ou a tela foram escolhidos cuidadosamente? O equipamento foi calibrado? A edição é limitada? Existe um Certificado de Autenticidade? A reprodução foi feita com respeito pela pintura original?
São essas as coisas que me importam.
Quando disponibilizo uma impressão de edição limitada, quero que represente a pintura original com o máximo cuidado possível. A cor, o contraste, o detalhe e a emoção da obra são todos importantes. Não se trata apenas de fazer uma cópia de uma imagem.
Trata-se de criar uma reprodução de arte de qualidade, séria, que possa ser colecionada, exposta e apreciada durante muitos anos.
É isso que giclée significa no contexto do meu trabalho.
Perguntas frequentes sobre impressões giclée
Como se pronuncia giclée?
Giclée pronuncia-se “jii-clê”. Também pode aparecer escrito como giclee, sem acento, sobretudo na Internet. A palavra provém do verbo francês gicler, que significa “pulverizar”, referindo-se à forma como a tinta é aplicada durante o processo de impressão.
Uma impressão giclée é o mesmo que um póster?
Não. Um póster é geralmente produzido em massa em papel normal, muitas vezes como uma edição aberta. Uma impressão giclée é geralmente produzida com equipamento de impressão profissional, tintas à base de pigmentos e papel ou tela de qualidade de arquivo. A diferença está nos materiais, no processo, na precisão da cor e na qualidade a longo prazo.
Todas as impressões artísticas são impressões giclée?
Não. “Impressão artística” é um termo abrangente. Uma impressão giclée é um tipo mais específico de reprodução de belas-artes, geralmente produzida com tintas de pigmentos de qualidade de arquivo em papel de belas-artes ou tela.
O que torna uma impressão giclée de qualidade de arquivo?
A qualidade de arquivo resulta geralmente da combinação de tintas à base de pigmentos, papel de belas-artes ou tela sem ácidos, gestão adequada da cor e produção cuidadosa. No meu caso, as impressões em papel de qualidade museológica são produzidas em papel giclée de belas-artes, e as impressões em tela também são produzidas como reproduções de belas-artes utilizando tintas de pigmentos de qualidade de arquivo.
As impressões de edição limitada são iguais às impressões de edição aberta?
Não. As impressões de edição aberta podem normalmente ser produzidas indefinidamente. As minhas impressões de edição limitada estão limitadas a uma determinada tiragem, geralmente de 100 ou 200 exemplares, dependendo da obra e do formato. Cada impressão é acompanhada de um Certificado de Autenticidade assinado, datado e numerado.
As impressões metálicas brilhantes são impressões giclée?
Não. As minhas impressões metálicas brilhantes são um produto premium de sublimação de tinta, um processo diferente do utilizado nas minhas impressões giclée em papel de qualidade museológica e em tela.
Obrigado pela leitura
Jeff Dillon
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