







#300 - L'île d'Avalon
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Au loin se trouvent le Glastonbury Tor et les collines environnantes, auxquelles l'histoire a donné de nombreux noms : Insula Pomorum, Ynys Afallach, ou l'île aux pommes, ainsi que l'île de Verre, car il y a 7 000 ans, il y avait une mer qui s'est progressivement transformée en zones humides d'eau douce, en marais salants et ensuite en tourbières d'eau douce. Aujourd'hui, le Glastonbury Tor est entouré d'une étendue de roseaux, de vergers, de joncs des marais, de carex et de scirpes qui s'élèvent de la brume comme un mirage.
La marche du puits au pied du Tor dure moins de 15 minutes, en passant devant la White Spring jusqu'à la barrière du champ et la tour St. Michael, qui se dresse seule au sommet de la colline. La légende dit que le Tor était un lieu creux où vivaient les fées. Ce paysage glorieux était autrefois considéré comme la célèbre île d'Avalon, et l'abbaye de Glastonbury, liée à la légende du roi Arthur, était autrefois considérée comme son dernier lieu de sépulture.
Au premier plan de la peinture se trouve le « Glastonbury Thorn tree », tel qu'il poussait autrefois sur Wearyall Hill. Cet arbre a une longue et sacrée histoire, remontant aux anciennes histoires de Joseph d'Arimathie et aux légendes entourant l'Abbaye et son puits sacré. L'épine d'origine fleurissait le jour de Pâques et de Noël. Cependant, beaucoup disent que l'arbre est antérieur à l'ère chrétienne. Les brumes représentées entre la ville et le Tor reflètent l'histoire d'un lieu de passage sacré vers l'île mythique d'Avalon, où le grand roi Arthur aurait été emmené après sa dernière bataille.
La reine Elizabeth II a dit un jour de cet endroit qu'il était si ancien que « seule la légende peut en raconter l'origine ».
Note de l'artiste : De l'eau bénite recueillie à la source de White Spring, au pied de Glastonbury Tor, a été utilisée lors de la création de cette peinture, créant un lien unique entre l'œuvre et le paysage sacré qui l'a inspirée.
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